PRIMER CAPÍTULO PFG

1. INTRODUCCIÓN

De acuerdo a la investigación en el 2009 realizada por programa de estudios de la ciudad de FLACSO , el país tiene 35 cárceles que albergan 12.000 internos/as. La capacidad de infraestructura de los centros de rehabilitación social a nivel nacional es de 7.463 internos/as; sin embargo, el promedio existente es de 11.427, es decir, las cárceles del país están sobre pobladas con 3.964 personas que viven completamente hacinadas; los recintos penitenciarios de Quito y Guayaquil presentan niveles superiores.


El sistema de cárceles del Ecuador atraviesa un proceso de crisis institucional: el hacinamiento y sobrepoblación en las cárceles. Ante esta situación, el Ministerio de Justicia ha iniciado el plan de desarrollo para construir más centros para reemplazar las condiciones inapropiadas. Una muestra de ello es la reducción del hacinamiento en los centros, en particular en la Cárcel de Mujeres en Quito, esta realidad no se concreta en el ex Penal García Moreno, donde todavía persisten condiciones de hacinamiento y sobrepoblación.

En el ex penal García Moreno, la situación de las personas encarceladas está caracterizada por la corrupción del sistema penitenciario; la dependencia económica del preso/a de su familia para poder sobrevivir el encierro y la violación sistemática de los derechos humanos de las personas recluidas; existe la necesidad de implementar talleres y aulas de educación para la apertura de oportunidades laborales que ofrezcan posibilidades pospenitenciarias., pero es difícil en prisiones pequeñas y con hacinamiento.
Ante esta situación, destaca la autogestión de los internos, armando diálogo con autoridades de la Subsecretaría de Rehabilitación Social y delegados del centro para cambiar violencia por deporte, arte y crear una nueva imagen de la situación carcelaria y su cotidianidad cárcel en un espacio real de rehabilitación social.
El comité de personas privadas de libertad en el centro de rehabilitación social de varones N.° 1 de Quito, promueve iniciativas como la semana primera semana cultural carcelaria “Sueño de libertad”, desde la necesidad e interés por promover los valores culturales y deportivos de las personas privadas de la libertad.
Hay grupos culturales de teatro, poesía y un taller de pintura denominado Zona libre. Con la colaboración desinteresada de artistas, los internos se encuentra realizando una intensa actividad cultural, en estos talleres se pintan cuadros que son copias, por lo regular de paisajes, que se ponen a la venta como una forma de obtener algún ingreso económico para solventar sus necesidades.
Existen pequeños negocios de comida, tiendas, venta de pan, cigarrillos, etc. Algunos internos hacen artesanías, además de talleres de ebanistería e incluso programa de alfabetización, bachillerato, incluso universidad a distancia para tener mayores oportunidades laborales; esta realidad es poco conocida por la población ecuatoriana.

1.2 JUSTIFICACIÓN

Es importante realizar la presente investigación para contribuir al conocimiento de la nueva imagen de rehabilitación carcelaria y la cotidianidad, del centro de reclusión (ex penal García Moreno), aprovechando los recursos gráficos, fotográficos, audiovisuales existentes incrementando la difusión en la comunidad. El trabajo se organiza en tres temas específicos: la presentación de la vida de cada día en los diversos pabellones, las actividades laborales, y las actividades de recreación y deportivas.
Cabe recalcar que se realizó una revisión de todo el material producido en el marco en el marco del proyecto cárceles, el cual incluye siete informes de investigación; una encuesta aplicada en los presidios de hombres y mujeres de Quito y Guayaquil; y, un documental titulado “El comité”, cuya realización se efectuó en el Ex penal “García Moreno” de Quito.

Aún cuando el énfasis esté en la fotografía y el video documental, el diseño gráfico es la base desde la que se plantea esta propuesta, porque se destaca el poder las imágenes y su capacidad para transmitir las diversas caras de la cárcel, como muestra de la inclusión social del sistema penitenciario ecuatoriano.
Además se pondrá en práctica los conocimientos adquiridos en la formación académica de la Universidad Israel, mediante un taller de diseño gráfico y fotografía dedicado a un grupo de la población para contribuir con el proceso de rehabilitación social. Se elaborará durante el curso, calendarios, postales y afiches para la exposición final del libro fotográfico y el video documental en el centro de reclusión.
Hay que tomar en cuenta que el conocimiento de la percepción pública respecto a este centro carcelario aportará a la información de planes de desarrollo y autogestión impulsados por las autoridades y población del sistema penitenciario. También al conocimiento del diseño de productos gráficos y audiovisuales dedicados a organismos con enfoque social.

Este aporte servirá para posteriores trabajos relacionados con cárceles en el Ecuador, aumentando la cantidad de información disponible sobre publicaciones fotográficas, registro en video, talleres de diseño gráfico aplicados a procesos de rehabilitación social.

3. OBJETIVO GENERAL
• Describir la situación actual que enfrenta la cárcel de varones en Quito mediante un registro fotográfico y audiovisual, profundizando sobre los efectos positivos de la rehabilitación social a fin de informar a la sociedad ecuatoriana.
3.1 OBJETIVOS ESPECÍFICOS
• Diagnosticar el proceso comunicacional actual en el centro de reclusión mediante un análisis del material gráfico, audiovisual existente.
• Realizar una difusión e inserción del producto final en el medio social para sensibilizar a la población sobre la cotidianidad carcelaria.

3.2 Premisa
La situación social por la que atraviesa el sistema nacional penitenciario, y específicamente, el centro de rehabilitación social de varones de Quito Nº1, faculta construir un aporte de comunicación gráfica visual y audiovisual, basado sobre todo en la estructuración del diseño editorial, que logre acceder a la población que de cierto modo desconocen los planes de desarrollo y autogestión, que los mismos internos han logrado sacar adelante, como una muestra de que, a pesar de las circunstancias y errores que pudieron cometer, es posible alcanzar una visión optimista y esperanzadora, de modo que se logre reivindicar el respeto a la vida.
4. METODOLOGÍA

El planteamiento del problema ha conducido a esta investigación a identificar que para describir la situación actual que enfrenta la cárcel de varones en Quito mediante un registro fotográfico y audiovisual se hace necesario las perspectivas cuantitativa y cualitativa.

La perspectiva cuantitativa para determinar los porcentajes y promedios de población que conoce sobre la vida cotidiana en la prisión. Tales resultados indicarán como ha sido la información y respecto a los procesos de rehabilitación social, estableciendo un panorama general del nivel de información pública respecto a la población carcelaria. Por ejemplo: el promedio de personas informadas o desinformadas de las actividades, detalle de actividades que conoce. La perspectiva cualitativa para conocer las experiencias individuales (autoridades, representantes de los reclusos) que influirán en el proceso de investigación. Se puede definir la realidad tal y como la observan los actores de la cárcel de varones. Por ejemplo: Se puede comprender el caso de un interno que a partir de estas actividades vive un proceso real de rehabilitación social, etc.

Tipos de Estudio: La presente investigación de carácter visual ha considerado como objetivos describir la situación actual que enfrenta la cárcel de varones diseñar por lo cual diseñara un estudio exploratorio en un inicio para conocer la situación actual, luego la investigación descriptiva para detallar los resultados del estudio y la investigación correlacional y explicativa para adaptar estos datos a la muestra fotográfica, audiovisual para conocimiento del público en general. La investigación se orientará respecto de problemas concretos: análisis del sistema de situación actual en la centro de rehabilitación (ex Penal García Moreno), aplicación del diseño gráfico con un conocimiento de herramientas para preparar y dirigir fotografías para el diseño gráfico, fotografismo y visualización programada para el diseño del libro.

Estudio exploratorio.- Este tipo de estudio se utilizará en el proceso de la determinación de la estructura y espacios del centro de reclusión, en base a la búsqueda de información en fuentes secundarias: bases de datos y estudios técnicos, existentes en la cárcel, otros registros fotográficos o de video.

Estudio descriptivo.- Este tipo de estudio se empleará para describir las diferentes variables, que se estudien e identifiquen en el lugar de la investigación: espacios para recreación, trabajo, alimentación, etc., con los que interactúe las personas recluidas.

Estudio explicativo.- Se aplicará este estudio, para en base a los resultados de la investigación explorativa, explicar cuáles son los espacios más visitados, las actividades laborales, de recreación preferidas de la población carcelaria.

Método: El método teórico de utilidad práctica para el estudio de caso es el método de complejidad. Se fundamenta en el proceso de análisis de los saberes desde el contexto (situar el problema), lo global (la relación entre el todo y las partes), lo multidimensional (dimensiones históricas, sociológicas) y lo complejo (la unión de la unidad y la multiplicad) .

El contexto: Conjunto de circunstancias en que se produce la rehabilitación carcelaria y la cotidianidad y que permite su correcta comprensión. Además de ser la recopilación gráfica del entorno habitual en la cárcel de varones No. 1 en Quito.

Lo global: Se comenzara por un diagnóstico del centro de reclusión antes mencionado, espacios, de la población carcelaria, de las actividades y luego se lo ubicará en la escena de lo global para contrastarlas con las imágenes que tiene la comunidad ecuatoriana del mismo.

Lo multidimensional: Se analizará el problema carcelario desde la dimensión histórica, sicológica, para luego describir en el registro fotográfico y video documental la cotidianidad carcelaria para que el espectador u observador tenga una idea de la realidad en prisión más allá de lo que ve en los medios de comunicación. Así como demostrar el carácter multidimensional del encierro: el trabajo, el entretenimiento, el deporte, etc.

Técnicas y procedimientos para recolectar la información: La investigación se facilita cuando se estable un sistema, y se utiliza racionalmente los recursos disponibles, sin costo, al alcance de toda institución. Es necesario monitorear constantemente los espacios físicos de la cárcel de varones (de esparcimiento, reunión, esparcimiento, trabajo).

Al respecto se cuenta con dos tipos de información, sean estas primarias y secundarias:

Información secundaria: Existen muchas fuentes de información disponible publicada por en relación al tema del sistema carcelario en el Ecuador, al cual se encuentra disponible en bibliotecas o en el interior del centro de detención mencionado (Ex penal García Moreno).
Además se utilizará otras fuentes de información secundaria como el Internet, así como revistas, folletos, videos relacionados.

Información Primaria: Las fuentes de información primarias son útiles debido a que a que se dispone de poca información previa para alcanzar los objetivos que se persiguen. Se consultará fuentes estadísticas. El estudio se remitirá a los últimos datos estadísticos publicados por la Dirección Nacional de Rehabilitación Social – DNRS, y a información recopilada sobre el tema de cárceles en los diarios más representativos de la costa y sierra ecuatoriana.

Técnicas

Encuesta: La encuesta es una técnica que servirá para recoger información por escrito sobre la tema de investigación, para lo cual se aplicará un cuestionario debidamente estandarizado y esquematizado, que se entregará a un grupo de la población quiteña para ser llenado libremente.

Entrevista: A través de una guía semi estructurada de reactivos se indaga en la perspectiva de los detenidos, autoridades, otros involucrados en relación a los talleres, actividades en el centro de detención. En este caso la técnica servirá para comprender la actitud creencia e influencia cultural que motiva el comportamiento del detenido, respecto del programa de desarrollo impulsado por la dirección de rehabilitación, la auto gestión del comité de personas privadas de libertad en el centro de rehabilitación social de varones N.° 1 de Quito y otras incitativas voluntarias de la comunidad.

Cuestionario: El cuestionario es una técnica de investigación dedicado a obtener información a través de un sistema de preguntas, estructuradas en formularios impresos, que el informante responde sin la participación del entrevistador . El diseño del cuestionario se hará en base a los requerimientos de información para este estudio. La encuesta estará constituida por 6 preguntas, con escala nominal y de intervalo.

Técnicas para el análisis de la información: Una vez aplicadas las encuestas y realizado el estudio de la situación actual que enfrenta la cárcel de varones en Quito se realizará un tratamiento estadístico de los datos. Se los tabulará para medir el nivel de información de la rehabilitación social. Los datos serán colocados en barras y cuadros para tener una visión clara del comportamiento del mercado. También ser hará una tabulación y graficación de los resultados para posterior a esto diseñar el plan de marketing. Se aplicará:

• Técnicas estadísticas para tratamiento de datos.
• Técnicas de tabulación de encuestas.
• Técnicas documentales para resumir y sintetizar la información.



















1.6 Presupuesto

1. OFICINA Y TECNOLÓGICOS PRECIO
UNITARIO
a. Cámara fotográfica
b. Papel bond A-4 75 gr.
c. Impresiones Inkjet
d. Impresiones láser
SUBTOTAL $1500,oo
$20,oo
$100,oo
$150,oo
$1770,oo

2. PRODUCTO
a. Rollos fotográficos
b. Revelado fotográfico
c. Impresión y acabados gráficos
SUBTOTAL
$25,oo
$100,oo
$683,oo
$808,oo
3. VARIOS
a. Internet
b. Copias
c. Movilización
d. Gigantografías
e. Empastados

$33,20,oo
$120,oo
$50,oo
$808,oo
$30,oo

f. Derechos de grado $850,oo

SUBTOTAL:
TOTAL:
$1891,20
$4469,20






1.7 Cuerpo Capitular

CAPÍTULO I
1. Comunicación Visual y Diseño Gráfico Empresarial
1.1 La Comunicación y el Diseño Gráfico
La Comunicación
La comunicación es un proceso antiguo, complejo y en continuo movimiento. El cual, al ser entendido de manera amplia, hace alusión a la transmisión de información codificada y también hace referencia a relaciones sociales a través de las cuales, los sujetos pueden llegar a compartir significados. Se propone abordar la comunicación desde tres perspectivas básicas: como ciencia proceso, y como una herramienta para establecer una relación de la misma con el Diseño Gráfico Empresarial.

a) La comunicación como ciencia

Concepto de Comunicación

La palabra " Comunicación" viene del latín Comunis Comunicare y Hacer Común que quiere decir poner o puesto en común. (Flores de Gortari 1994:24)

La comunicación es el proceso de transmitir ideas o bien símbolos, que tienen el mismo significado para dos o más sujetos los cuales intervienen en una interacción. (Martínez de Velasco y Nosnik: 1998:11)

Berelson señala a la comunicación como el acto de transmisión de ideas, emociones, habilidades por medio del uso de símbolos, palabras, cuadros, figuras y gráficas (Citado en Fiske 1984:104)

Cevallos señala a la comunicación como un accionar humano, el ser humano es un ser social por excelencia y solamente consolida su participación social y su identidad en la medida que construye colectivamente sentidos (2001:121)

Estas definiciones dejan ver que la comunicación es la utilización de un código específico para la transmisión de un mensaje o bien de una determinada experiencia en unidades semánticas con el objeto de permitir a los hombres relacionarse entre sí.

b) La Comunicación como proceso

El proceso comunicativo es un motor indiscutible para generar comportamientos de y en las colectividades desde pequeños grupos hasta la sociedad en su conjunto. La comunicación es un proceso en el que intervienen diferentes actores:
• Fuente: Por fuente entendemos el origen primario de la información de la cual el emisor selecciona aquella que considera importante para estructurar el mensaje que va a transmitir.
• Emisor: Es la persona que tiene una información, necesidad o deseo, así como un propósito para comunicárselo a otra persona o a varias.
• Mensaje: La información total que el emisor ha codificado con el objeto de ser transmitida por medio del habla, gestos, escrita, movimientos corporales, etc., y la cual va a ser captada por el receptor.
• Canal: El medio formal de comunicación entre un emisor y un receptor
• Decodificar: Implica la interpretación del mensaje enviado por el emisor.
• Receptor: Aquella persona la cual recibe el mensaje del emisor con el objeto de volver a cambio otra información que lo convierte en un emisor dando origen al proceso denominado retroalimentación.

Por el contrario el modelo de Bruno Munari (1973) está desarrollado en el contexto de la comunicación visual y su esquema lineal retoma algunos de los elementos del modelo funcionalista propuesto por Shannon y Weaver . Destaca en su propuesta el lugar que ocupan los problemas causados por las alteraciones visuales, mismas que interfieren la óptima lectura de los mensajes visuales.

Elementos de la Comunicación Visual
Fuente: Bruno Munari, 2007

Además, menciona que las interferencias físicas, producto del ambiente donde se desarrollan los signos visuales, pueden representar dificultades para la comunicación, como la interpretación otorgada por el receptor al mensaje. De hecho, agrega filtros que distingue como sensoriales (capacidad visual del receptor), operativos (edad, capacidad intelectual) y culturales (signos culturales distintos en cada sociedad) que pueden afectar el modo de ver las cosas.

Este modelo si identifica el papel del emisor como el que diseña el mensaje y al receptor lo representa efectuando una reacción interna antes de retomar el papel de emisor para dar una respuesta. En su modelo da por sentado el uso de códigos representándolos como mensajes visuales.

Comunicación e información

Es necesario establecer diferencias entre comunicación e información porque el Diseño Gráfico es un proceso comunicacional en el que el diseñador cumple la función de transmitir la información utilizando para ellos los canales de acuerdo a su conocimiento, formación ética y experiencias profesionales para llegar al público objetivo. En función del conocimiento aplica los estilos, recursos para transmitir el mensaje gráfico; el proceso de transmisión de información se realiza mediante utilizando los elementos del proceso de comunicación.

“La comunicación cohesiona, mientras que la información tiende a romper con esa cohesión y renovar las pautas de relación. Sin embargo ambos conceptos son inseparables” (Paoli Antonio: 1983: 123)

La comunicación sería el acto mediante el cual dos o más personas evoca en un común un significado; la información es el acto de reestructuración significativa por el cual se interpreta el acto social y las relaciones sociales. Es decir, no se puede comunicar algo sino se informa pero, por otra parte nada que se informa esta fuera de una categoría comunicable.

c) La comunicación como herramienta icónica - visual
Lenguaje es la comunicación de un significado por medio de símbolos.

“El lenguaje visual es entonces la comunicación de un significado por medio de símbolos visuales o audiovisuales. Es un lenguaje elemental de imágenes y es directo, preciso y universal porque ignora los límites del idioma, del vocabulario y de la gramática. El lenguaje visual esta particularizado por la globalidad de los mensajes y la rapidez de su captación.” (Munari: 2005, página 82)

La Comunicación Visual es una herramienta que utiliza mensajes visuales para inferir en los sentidos, sonoros, térmicos y dinámicos, etc. El diseñador gráfico debe proponer menajes visuales bien proyectados para receptor considerando además que tiene filtros, el éxito se mide entonces por la respuesta externa que enviara el individuo respecto a la información.

El Diseño Gráfico

La teoría funcionalista de Arfuch (1997) propone que el Diseño Gráfico es una técnica metodológica de la comunicación social con medios visuales propios dirigidos a una colectividad con un mensaje de carácter social:

“El Diseño Gráfico no es un canal visual de comunicación de masas sino que admite circular y desarrollarse en distintos medios: diarios, revistas, folletos, televisión internet, todo son medios… su carácter de comunicación es siempre colectivo y social en tanto plantea, a públicos masivos comunicaciones de entidades públicas o privadas” (pág. 46-47)

Por lo tanto el diseñador transmite información a través piezas gráficas dirigidas a grupos objetivos con una planificación y organización de información pensada en función de las personas a las que se dirige con códigos propios del Diseño Gráfico.

“El Diseño Gráfico es un proceso de cohesión cultural que, que algunas de sus manifestaciones opera sobre toda la sociedad y, en otras, sobre sectores sociales determinados y específicos. En esta actuación el Diseño Gráfico ha configurado su estructura, creando sus sistema de significaciones; ha generados sus códigos específicos y, finalmente ha producido efectos de percepción, de recepción y comportamientos” (página 54)

1.1.1 Procesos creativos del Diseño Gráfico

Al ser necesaria una planificación y organización para comunicar con éxito a través se propone seguir el orden y una planificación propuesta por Bruno Munari en el texto Diseño Comunicación Visual que identifica seis fases. De forma resumida se presenta la interpretación personal de cada una las fases:

• Enunciación del problema: El diseñador indica un problema luego de un análisis de las necesidades de la industria o institución para la que trabaja.
• Identificación de los aspectos y funciones: El diseñador analiza el problema bajo el componente físico (que va a proyectar) y el psicológico (que información social, cultural tiene el receptor del tema).
• Límites: El diseñador recibe reglas, exigencias desde la cuáles abordará el problema.
• Disponibilidades tecnológicas: El diseñado considera tecnologías de acuerdo al presupuesto establecido para el proyecto
• Creatividad: Cada diseñador hacer uso propio de su creatividad para desarrollar la propuesta.
• Modelos: El diseñador selecciona los modelos de diseño de acuerdo al tipo de usuario.

El Diseño Gráfico Empresarial

En la actualidad, el Diseño Gráfico constituye uno de los factores primordiales para el desarrollo empresaria porque genera imágenes de marca para comunicar la imagen global de una organización.

“Es evidente que el ascenso irreversible del diseño, a causa de su estrecha vinculación con las estrategias de empresas, está llevando un deseo inmediato de acceder a una mayor estatus creativo a través precisamente de ejercer su poder sobre la excelencia de los mensajes primarios, de los contenidos.” (Baeza: 2001: 99)

En esta investigación se propone que el Diseño Gráfico no sólo debe estar ligado directamente al consumo, cada vez más segmentados sino servirse de las tecnologías comunicacionales: medios gráficos y virtuales para mostrar la identidad de un grupo, su modo de vida; debe ser un recurso de la comunicación para el desarrollo con capacidad de enviar mensajes y contenidos gráficos.

“Es necesario el reconocimiento de la diversidad y diferencias culturales para la construcción de una sociedad mejor, pues posibilita el acercamiento primero, el diálogo después y la consecución de proyectos en un tercer momento, y la consecución de proyectos en un tercer momento” (Ulloa: 2007: 113)

A partir de esta propuesta se hace énfasis en el reconocimiento de las diversas y diferentes manifestaciones culturales, ya que el desarrollo, desde nuestro punto de vista, el diseñador gráfico es capaz de comunicar un mensaje que muestre a toda la sociedad la realidad carcelaria. La primera etapa para construir una sociedad mejor ocurre mediante el intercambio de información, caso contrario no podría haber contacto entre estos grupos vulnerables y el resto de la colectividad.

Desde esa perspectiva, el registro fotográfico no sólo vende la imagen de una institución sino emplea los recursos persuasivos que tiene el Diseño Gráfico para acercar al público objetivo con la realidad carcelaria; y la imagen fotográfica es el medio de expresión imprescindible para este propósito.

1.2 Géneros Fotográficos
La Fotografía

Las fotografías son omnipresentes: en álbumes, en revistas, en libros, en escaparates, en carteles. Pero ¿qué es la fotografía?. Etimológicamente, fotografía significa escritura con luz, energía esencial para que los objetos sean visibles al ojo y a la cámara. La fotografía, como ente físico y material, debe su existencia a la luz, existencia que, por lo demás, será fundamental para comprender el desplazamiento hacia la fotografía.
Joseph Muller Brockmann dice por ejemplo:

“que la fotografía proporciona una imagen objetiva de la realidad, confiriéndole una gran impresión de autenticidad”

El historiador Richard Bolton argumenta:

” La fotografía sigue siendo nuestra principal fuente de información acerca del mundo y nosotros mismos” (Citados en Wood, 2002:91)

Pero en ambos casos se exagera la objetividad y autenticidad de la fotografía pues puede ser tan subjetiva y emocional como cualquier otra imagen o dibujo.

“Se puede afirmar que la fotografía es el arte de registrar de un modo permanente, sea por medios físicos, químicos, digitales, las imágenes que forma la luz en la cámara” (Vilen, 1983:11)

Uno de los aportes más significativos para determinar el uso de la fotografía es el de Susan Sontag (1980:189) en su texto Sobre la Fotografía en la que el acto fotográfico es
“(…) un modo de certificar la experiencia, es también un modo de rechazarla: cuando se confina a la búsqueda de lo fotogénico, cuando se convierte la experiencia en una imagen, un recuerdo.”

Sontag anticipa los riesgos de la necesidad de fotografiarlo todo estos productos se transforman en medios poderosos para poner en jaque a la realidad, para transformarla a ella en una sombra”, es decir la fotografía es un medio de expresión contestatario que muestra otra posibilidad de la realidad. Además la autora afirma que hay una necesidad del registro fotográfico porque

“La fotografía se ha transformado en uno de los medios principales para experimentar algo, para dar una apariencia de participación” (página, 25)

Para Fontcuberta (1997:15)

“toda fotografía es una ficción que se presenta como verdadera”, es decir que hay un registro distinto porque cada individuo fabrica o construye lo que desea mostrar como cierto tomando elementos del cotidiano.

Sontag concuerda con Fontcuberta en que el orden de la invención en cada registro fotográfico porque

“las fotografías se valoran porque suministran información (…) pero en las situaciones en que la mayoría de la gente usa las fotografías, su valor informativo es del mismo orden de la ficción” (pág. 40)

La fotografía sigue siendo evidencia de algo que fue y no es un registro exacto y fiel de la realidad pues cada individuo seguramente tendrá su propia óptica distinta. En ese sentido no habrá un único registro fotográfico de la realidad carcelaria sino varios de otras fuentes existentes. En todo caso definitivamente ha cambiado la relación del ser humano con el mundo y más precisamente, la forma en que con él nos relacionamos.




La fotografía y sus géneros

Fotografía de guerra
La fotografía de guerra captura imágenes de conflictos armados y de la vida en áreas en guerra. Describe además los terrores de la misma alternados con actos de sacrificio. A diferencia de pinturas y dibujos de la guerra, las imágenes basadas en hechos reales no son fácilmente alteradas en las fotografías .

“Como medio informativo la cámara, como elemento creador de imágenes fotográficas, parte de la perspectiva como método de representación de la realidad, método que es tan irreal , como cualquiera , pues no coincide con los supuestos de la realidad, pero al coincidir con los postulados de la visión humana hace que este sea más realista en su capacidad de denotar objetos, es decir en su capacidad de información” (Guitierrez Espada: 1979:40)

Este género tiene algunas características:

- Hay la mejora de las técnicas fotográficas y la mayor rapidez de los métodos de transmisión han hecho a la fotografía de guerra más significativa y al fotógrafo un testigo más vulnerable.

- Para obte¬ner imágenes dramáticas, el fotógrafo debe ser expuesto a un peligro igual o superior al del combatiente.



Fotografía pictórica

El pictorialismo es una corriente fotográfica de pretensiones artísticas que se desarrolla a nivel mundial (aunque principalmente en Europa, Estados Unidos y Japón) entre finales de los años 1880 y el final de la primera guerra mundial. El nombre del movimiento deriva del término inglés picture (imagen, cuadro, pintura, fotografía) y no de paint (pintura), razón por la cual resulta erróneo hablar de fotografía pictórica o pictoricista, términos que vendrían a referirse a la fotografía academicista, corriente que sí que se encuentra muy relacionada con la pintura.

Fotografía Informativa
La prensa emplea fotografías para transmitir noticias hacia los mercados, cambiando la manera de enfocar las noticias como medio cotidiano, los personajes públicos importantes, el transcurso de la noticia en el lugar de los acontecimientos.

Fotografía social

El fotógrafo documental contribuyó esencialmente al reportaje fotográfico. Aun¬que todas las fotografías sin retocar constitu¬yen documentos en el sentido que pueden ser aceptadas como pruebas, el término -do¬cumental- se aplica específicamente a las fo¬tos que no sólo presentan hechos, sino que también los comentan. Las mejores fotogra¬fías documentales son las que persuaden al observador de modo que le queda más reme¬dio que actuar.




1.2.1 El Fotorreportaje

Definición e importancia
Todo reportero gráfico o fotográfico, es un testigo ocular. La fotografía y su esquema constituyen una combinación única y eficaz para reproducir la realidad del sujeto, la documentación fotográfica de las noticias se ha transformado en el aspecto más realista e informativo del periodismo, acaparando gran parte del interés de los lectores. La fusión de los métodos visuales y verbales ha creado un medio con características propias: el reportaje fotográfico.

Ludvik Baran afirma que:

“el reportaje gráfico es un género especial caracterizado particularmente por su modo de abordar la realidad, por su contenido y por su forma. Y a añade que informa, anuncia, enfatiza, recuerda, celebra, elogia, acusa, capta los momentos más vergonzosos de la vida, grita, lucha y triunfa” (2007:33)


De acuerdo con Baran el reportaje fotográfico es la conciencia del mundo, de la vida y a veces se transforma en documento histórico .

La cámara como instrumento de registro exacto y la existencia del concepto en la mente del público han sido factores fundamentales para el desarrollo del reportaje fotográfico. Muchas fotografías se registraron con fuerte sensación de realismo y de verdad con la participación del fotógrafo en la escena como testigo. Uno de los pioneros fue Mathew Brady durante la guerra de recesión en Estados Unidos, en los tiempos modernos el fotógrafo que continúo la tradición fue Robert Kapa, comenzando con la guerra civil española, en 1936.

En Capa la construcción del observador, del fotógrafo como testigo y, a la vez, como personaje de ficción, es total. Desde su mismo nombre (inventado por él mismo) hasta su leit-motiv fotográfico: “si tus fotos no son lo bastante buenas, es que no estás lo bastante cerca”. Toda una declaración de principios del fotoperiodismo .

Los discursos de la objetividad se sustituyen por sus contrarios. Frente a la disciplina, la emoción, el anonimato por la firma, el conocimiento omnisciente por el parcial, el distanciamiento por la implicación. La actividad del fotógrafo como recolector de datos, por el testimonio, siempre parcial, siempre imperfecto.

¿Cómo se relaciona el diseño gráfico con la fotografía? Se empezará por abordar esta cuestión en sentido amplio.

“El diseño gráfico es una clase de lenguaje que sirve para comunicar. Se emplea para hablar a alguien sobre algo que quiere, o que se cree que quiere, o que otra persona piensa que quiere (...) el diseño gráfico sirve para comunicarse con: audiencias, espectadores, lectores, usuarios, receptores, comunidades, habitantes, consumidores, subscriptores y clientes” (Seddon: 2006: 7-9)

En el caso del registro fotográfico de la cotidianidad en la cárcel de varones es pertinente referirse al diseño gráfico aplicado a comunidades porque se hace necesario llegar a este público en cuestión para informarlo, captar su atención e incluso despertar interés en el proyecto; el diseñador debe satisfacer la necesidad del público diverso utilizando recursos del ámbito del diseño.

Pero ¿cómo se puede realizar un artefacto deseable que siga siendo una herramienta funcional? ¿Cómo se preserva la identidad del contenido a la vez que se deja la patente propia?

Las aproximaciones tradicionales al diseño enfatizan la forma física, las convenciones especializadas y reconocibles del diseño de libros. Los diseñadores coinciden en que el libro debe ser un diálogo entre el texto del autor y las muchas interpretaciones posibles del lector. (Wood: 2002 Mendell: 2006, Updike: 2004)

Hans Peter Wilberg experimentado diseñador, sugiere que los libros fotográficos deben tomar en cuenta los temas que tratan e ir acompañados de tipografía dependiendo de la función a la que estén destinados: informar, guiar, complementar. Pero es Josh Hochuli quien afirma que:

“La mayoría de libros se diseñan de acuerdo a sistemas y retículas preconcebidas y esquemas tipográficos, siendo el diseñador gráfico el responsable de que el producto final perdure en el tiempo” (Citados en Wood, 2002:91)

En el Manual de Fotoperiodismo, Ulises Castellanos indica que los autores de la Enciclopedia Focal de la Fotografía ofrecen dos definiciones sobre el fotorreportaje . En la primera se afirma que un reportaje gráfico es una cantidad de fotografías sobre un tema sencillo o narración; en la segunda definición se dice que es el empleo de la fotografía para suplementar o reemplazar relatos de acontecimientos y lugares de interés actual. Castellanos ofrece una clasificación del reportaje gráfico.



De actualidad: basado en hechos recientes como manifestaciones, insurrecciones, inundaciones, jornadas de alfabetización, etc. Asuntos de interés permanente: vistos con un nuevo ángulo. Dependen de alguna motivación. Puede ser un hecho novedoso que haga revivir un asunto, o bien una manera diferente de enfocar algún tema desgastado.

Material inventado: resultan de la imaginación de las personas encargadas de confeccionar pautas informativas o de los propios periodistas gráficos.

A su vez, José Llovera y Máximo Bambrilla (Citados en Castellanos, 2006) proponen la siguiente clasificación de reportajes gráficos :

Geográficos: muestran localidades o paisajes.

De costumbres: se examina un rasgo característico de un pueblo o persona

De acción: se presenta gráficamente un suceso o acontecimiento

De actualidad: Basado en hechos recientes como manifestaciones, insurrecciones, jornadas de alfabetización. Asuntos de interés permanente vistos con un nuevo ángulo: puede ser un hecho novedoso que haga revivir un asunto o bien una manera diferente de enfocar algún tema desgastado.

Material inventado: resulta de la imaginación de las personas encargadas de confeccionar pautas informativas o de los propios periodistas de la públicación.

Por su parte Mariano Cebrián Herreros indica que el reportaje gráfico encierra diversas modalidades según el tratamiento o enfoque que se presente.

Reportaje de noticia: motivado por alguna noticia compleja e inmediata. Ofrece una profundización en los temas.

De denuncia: delata una situación, amenaza o delito oculto por intereses políticos, etc.

De archivo: utiliza fotos de acontecimientos ocurridos en el pasado, a veces se combina con fotos de actualidad.

Espectaculares: A través de las fotografías se procura resaltar el lado espectacular de un hecho por si mismo llamativo, como un terremoto, accidentes de gran relieve

Costumbrista: Es un tipo de fotorreportaje que trata sobre hechos que se repiten con periodicidad en torno a las tradiciones de un pueblo o aspectos folklóricos.

Científicos: abordan temas de interés técnico o científico con atractivo popular.

Reportaje Atemporal: Se refiere a hechos históricos, viajes. Trata de llamar la atención por lo llamativo de la fotografía.

1.2.2 Proceso para el diseño de libros impresos

El Diseño Gráfico implica trabajar con documentación. El libro ¬es un impreso encuadernado que desarrolla extensamente un tema acorde con su título, un ensayo grande, una novela u obra literaria larga o una compilación de cuentos, ensayos u obras más pequeñas.

La UNESCO (Organización de las Naciones Unidas para la Ciencia, la Educación y la Cultura) define al libro, como un impreso de mayor de 49 páginas

a) Participantes en la creación de un libro
El diseño editorial es un proceso complejo que debe contemplarse desde su planeación hasta su distribución; el libro impreso compromete el trabajo en equipo de varias personas, se citan algunas: editor, diseñadores, director de arte, impresores, encuadernadores, empresas editoriales, librerías y lectores. Este es un enfoque tradicional, pero el orden puede variar según conceptos o necesidades de cada publicación .
b) Etapas para la elaboración de un proyecto de diseño y producción de un libro impreso
La elaboración del proyecto de diseño contempla varias etapas establecidas en el siguiente orden:
• Definir el grupo objetivo
• Documentación y análisis cíe la información
• Concepto de la publicación
• Planeación y diseño
• Realización
• Producción

Definir el grupo objetivo: Antes de poner en marcha cualquier proyecto editorial es importante determinar el grupo objetivo al que está dirigido.

Documentación y análisis de la información: En el diseño editorial siempre conviene trabajar con documentación. En esta etapa se recopila la información que puede ser texto o imágenes, éstos son la base y los puntos de partida de un libro que el diseñador organiza y los distribuye; en este sentido trabajar la información desde un pensamiento creativo es importante:

“Los diseñadores que trabajan de un modo analítico pretenden descomponer el contenido en muchas unidades más pequeñas, o bien entender el todo a través del examen de las parte* En cualquier caso, el diseñador intenta encontrar un modelo para clasificar los diferentes elementos iras tormar grupos independientes de información, el diseñador intenta priorizar y ordenar los grupos para conferir estructura, secuencia y jerarquía al contenido" (Haslam: 2007:24)

El aspecto visual de un libro se desarrolla en base al concepto gráfico que se defina y ayudará en lo posterior a la elección de fotografías, del texto y demás elementos dentro de la estructura del libro.

Concepto de la publicación: El concepto gráfico de una publicación busca la idea que encierra el mensaje de la publicación y resume en términos visuales el objetivo de ésta.

Planeación y Diseño: Una vez clasificados los contenidos que se utilizarán, se realiza una previa consideración de los elementos que definen un estilo como son: formato, tipografía, retículas, composición, marca y título del libro, número de páginas, en fin, todos los elementos gráficos que se van a usar, así como también definir como serán utilizadas las partes que conforman un libro (portada, guardas índice, página legal, entre otros), los métodos de producción: impresión, tipos de papel, encuadernación, acabados gráficos.

Esta planeación ayuda al diseñador a analizar la información y presentar un diseño efectivo controlando los costos en la producción. Es necesario realizar un boceto o una maqueta previa que facilite el proceso de diseño, esto ayuda a planificar la composición y estructura del libro. Aquí surge la actividad creativa, un modo de visualización de las páginas que permite combinar todas las ideas con el propósito de encaminar el diseño y controlar los contenidos en un libro.

Realización: Luego de la planificación que se ha realizado en los pasos anteriores en donde se han determinado los elementos para estructurar el mensaje, se procede a la realización del libro, se expresan los conceptos de acuerdo al estilo de la publicación, el diseñador asimila e interpreta los contenidos a través de elementos y técnicas visuales que buscan llamar la atención del lector.
Producción: Es la etapa final del proceso de creación de un libro, se realiza cuando se ha finalizado el diseño y tiene que ver con la impresión, encuadernación y acabados gráficos que aportan mayor impacto a la publicación.

Estructura Editorial

Se recomienda tomar en cuenta las partes que conforman un libro; cada una de ellas cumple con una función específica, las cuales son consideradas para caracterizar una publicación de otra, se ordena, añade o se quita elementos de manera diferente; de acuerdo al tipo o al tradicionalismo de la obra. Las secciones que caracterizan a un libro son las siguientes:
- Tapa (Cubierta). Es cada una de las dos cubiertas y el lomo que forman parte del exterior del libro; se elabora en distintos materiales generalmente de panel cartón, plástico, entre otros. Los datos que se incluyen son: el título de la obra, el autor y el logotipo de la editorial.
- Lomo. Es el dorso de la publicación, donde se unen las hojas formando el canto del libro; su espesor varía de acuerdo a la cantidad de páginas, el gramaje del papel y el tipo de encuadernación. Se ubican aquí, los datos correspondientes al título de la obra, el autor y el logotipo de la editorial.
- Sobrecubiertas. En las ediciones de tapa dura de libros, es el elemento de protección de las tapas; también se la utiliza para dar mayor atractivo a la publicación. Las solapas, partes laterales de la sobrecubierta que se doblan hacia el interior sirven para incluir datos sobre el autor, comentarios de la obra o propaganda de otros títulos.
- Faja. La faja es una banda de papel que se coloca alrededor del libro. Su función es informativa y promocional.
- Guardas. En ediciones de tapa dura, las guardas son las hojas de protección que unen al libro con la tapa. Se encuentran al principio y final del libro. Se acostumbra imprimir motivos con funciones decorativas o alusivas al contenido.
- Hojas de cortesía. Son una o dos hojas en blanco que aparecen al principio y al final de la obra, con el fin de que la publicación no termine en una página impresa; se presentan sin numerar pero casi siempre se cuentan en la numeración.
Páginas preliminares o pliego de primeras:
- Frontispicio. Página derecha anterior a la portadilla que suele contener alguna ilustración o imagen.
- Portadilla o anteportada. Página derecha anterior a la portada en la que va solamente el título de la obra.
- Portada. Página derecha o como doble página que le sigue a la portadilla, contiene el nombre del autor, título y subtítulo de la obra, editorial, lugar y año de publicación, imagen.
- Página legal o créditos. Es el reverso de la portada. Es la página que obligatoriamente debe llevar un libro. Se anotan datos específicos como: año y número de edición, Copyright (derechos reservados al autor y editor), Editorial Detalles sobre la impresión, ISBN, (International Standard Book Numbers), en español Número Internacional, Normalizador de Libros que corresponde al código numérico del país de edición, Editorial y temática del libro.

- Epígrafe. Es la parte en la que se nombra una frase o una expresión sobre el contenido del libro que le ha servido al autor de inspiración.
- Dedicatoria. Página derecha en la que el autor escribe una corta dedicatoria de su obra a personas u organizaciones. Su orden puede variar.
- Índice o contenido. En el índice o contenido se establecen los capítulos o secciones en que está dividida la publicación con su respectivo número de página, de esta forma se organiza y se ubica rápidamente la información constituyéndose en una guía para el lector.
- Presentación. Página derecha que escribe un especialista en el tema de publicación; presenta la obra muy rápidamente, comentando aspectos como el tema la importancia y el público al que va dirigida.
- Prólogo. Página derecha que explica en mayor detalle sobre la orientación de la publicación, su intención y contenido, escrito por un autor invitado.

- Introducción. Escrito generalmente per el mismo autor, trata el tema y sus problemas, el enfoque, los capítulos de la obra y la forma en que debe ser leída.
- Cuerpo del libro Es la parte elemental del libro; en la que se encuentran los temas o capítulos del libro compuestos por el texto y la imagen considerados de forma conveniente para transmitir el mensaje del libro.
Partes finales:
- Epílogo. Parte que se ubica al final de la obra, contiene consideraciones generales acerca del libro.
- Apéndices o Anexos. Es la información complementaria relacionada con el cuerpo principal de la obra como fuentes, referencias, documentos, cuadros, gráficos, ilustraciones.
- Glosario. Se citan términos especializados de la obra, se utiliza en obras en las cuales el público desconoce términos usados en la obra o cuando estas definiciones deban ser consultadas para comprender el material.

- Lista de abreviaturas. Símbolos y abreviaturas utilizadas en la obra.

- Índice y listados. De fotografías, ilustraciones, mapas, etc.
- Colofón. Generalmente va al final del libro, en página impar, en el que se incluye datos relaciones con la impresión, el papel y la tipografía empleada.

- Bibliografía. Se citan los libros, artículos, periódicos recomendados por el autor para ampliar y profundizar en el tema.
- Agradecimientos. Página destinada a los agradecimientos personales del autor a personas u organizaciones que colaboraron en la producción y publicación de la obra. También se indican los créditos y reconocimientos a las fuentes de las imágenes, fotografías e ilustraciones
Diseño tipográfico para publicaciones impresas
Una buena tipografía está pensada en las características específicas de la publicación. Toda publicación debe ser legible, un criterio importante a tomar en cuenta, ya que sólo así se logrará textos de fácil lectura que generen una comunicación efectiva. La composición de los textos importa la legibilidad por ser el factor determinante para llamar la atención al lector:

“El término legibilidad siguiere interacción entre composición y lector…el objeto de mirar una composición no es simplemente verla sino comprenderla, captar el mensaje que lleva, por lo tanto, la comprensión es medular para la legibilidad” (Turnbull: 1990:99)
Los textos y las ilustraciones por tanto sirven para atraer la atención del lector, invitarlo a la lectura y solo a través de una buena tipografía se consigue este propósito. De ahí la importancia de considerar los tipos de letra.
• Los tipos de letra
En una clasificación general se distinguen claramente en dos grupos: serif y sans serif, conocer esta clasificación es el primer paso para seleccionar una tipografía y establecer personalidad a la publicación. Turbull (1990:108) en su texto Comunicación Gráfica, tipografía, diagramación, diseño, producción detalla cada una de las características que se resumen de la siguiente manera:
- Serif. Los tipos serif se caracterizan porque son tipos con remate u ornamentos en el diseño del cuerpo de las letras.
- San Serif. Los tipos sans serif son los también llamados tipos de palo seco y su característica es la ausencia de remates, son considerados modernos ya que fueron usados posteriormente a los tipos serif.
Combinar estos dos estilos tipográficos en una publicación genera contraste en la composición, puede ser una alternativa para reforzar el valor estético de las páginas, teniendo en cuenta el tema de la publicación.
• Cuerpo tipográfico
Existen varios criterios de legibilidad y visualización que motivan a la lectura en donde:
"La elección del cuerpo tipográfico depende de varios factores, tales como el interlineado, e! ancho de las columnas y la cantidad de texto. En cuanto a esto último, si se trata de un bloque de texto, el tamaño tipográfico debe oscilar entre 8 y 11-12 puntos, de acuerdo con el tipo de letra seleccionado y el público al que se dirigen la publicación. "

En los bloques de texto lo más recomendable es aplicar tamaños entre 8 y 12 puntos por una cualidad muy legible, dado a que ergonómicamente se pueden leer a una distancia media entre 30 y 35 centímetros.

El diseño editorial visto desde el punto de vista del diseñador gráfico, tiene como propósito el observar la publicación como un proyecto de imagen y diseño. Primero se debe observar el tipo de producto que se va a publicar (periódico, folleto, revista, etc) y tomándose como punto de referencia, se define el contenido y el tipo de lector al que se va a llegar.

Ya muy claro el tipo de publicación, se puede definir el estilo. El estilo hace referencia a la forma y reglas de las que el diseño va a atenerse. ¿Que tipografía?; tipo de papel, retícula, tipo de fotografías, logotipo, nombre, acomodo de texto, etc. El estilo determina los límites de la creatividad, ya que se puede usar todos los elementos de diseño, fotografía y funcionalidad, mientras no se pierda la concepción de mensaje limitada por el estilo. Todos los criterios que se observan en la creación de una publicación tienen el objetivo primordial de satisfacer al lector, escritor, editor, publicista, director de arte y todo el equipo de colaboradores.

De manera muy general se puede comentar que los elementos del diseño editorial entran dentro de una de estas etapas: creación, edición, diseño y producción.

La retícula
¿Para que sirve la retícula?
La cuadrícula tipográfica, sirve para organizar los elementos tipográficos y pictóricos de una página y unificar todas las partes del diseño. ¿Como se puede usar para lograr armonía y equilibrio en los diseños?
Las dos unidades de medidas básicas en tipografía son la pica y el punto (medida inventada por Didot). Seis picas o 72 puntos equivalen aproximadamente a una pulgada; doce puntos equivalen, a su vez, a una pica.
Los puntos se utilizan para especificar el cuerpo de un tipo, formado por la altura de las mayúsculas más un pequeño espacio por encima y por debajo de las letras. Tipos del mismo cuerpo pueden parecer que sean de distinta medida según la altura de la x. Aún teniendo el mismo cuerpo, una letra con la altura de la x grande parece mayor que otra con la x pequeña.
Asimismo, los puntos también se utilizan para medir la distancia entre las líneas.
Las picas, sin embargo, se usan para medir la longitud de las líneas. La unidad, una medida relativa que se determina dividiendo la eme (que equivale a un cuadrado del cuerpo de la letra), se utiliza para reducir o aumentar el set, proceso denominado "tracking". El ajuste del espacio entre dos letras para crear consistencia entre las palabras se llama "kerning".
La cuadrícula tipográfica, sirve para organizar los elementos tipográficos y pictóricos de una página y unificar todas las partes del diseño. La complejidad y la configuración de las cuadrículas dependen de la naturaleza de la información que se debe incorporar y de las propiedades físicas de los elementos tipográficos. Las cuadrículas tipográficas estándar poseen líneas de contorno, módulos cuadriculados, columnas de texto, medianiles (espacio en blanco entre dos columnas de texto) y márgenes.

1.3 Producción audiovisual en el Diseño Gráfico
Los medios audiovisuales son los medios de comunicación social que tienen que ver directamente con la imagen y el sonido. Los medios audiovisuales se refieren especialmente a medios que, con imágenes y grabaciones sonoras, sirven para comunicar mensajes; el video documental es uno de ellos.

“La obra audiovisual como hecho de comunicación es un producto cultural…en tanto muestra una mirada sobre el mundo y contribuye a la comprensión y orienta a los espectadores informando además de ser un vehículo de difusión cultural...” (Barroso: 2007:72)

Por consiguiente se puede considerar que las medios audiovisuales son un constructo social de la realidad que refleja, informa e interpreta el mundo “dentro de esquemas disponibles en un momento y en una cultura en particular” (Ballesteros, 2001:155 Citado en Barroso)
Entre los medios audiovisuales más populares se encuentran el cine y la televisión, la infografía, la diapositiva, la transparencia, la proyección de opacos, los diaporamas, el vídeo y los nuevos sistemas audiovisuales de la informática que suelen ser una versión digital de los previamente existentes.
Se propone más bien considerar la producción audiovisual en la presente investigación como una herramienta que complementa al registro fotográfico de la realidad penitenciaria porque “produce, recibe, su lugar en la historia remitiendo al espectador a un contexto sustentado en la ideología, psicología, imposición industrial, el mercado etc.” Como acertadamente propone Barroso (página 74)

a) Como instrumento de naturaleza técnica

Entonces los medios audiovisuales serán considerados no como un instrumento sino como un canal de ámbito comunicativo, y como un lenguaje de expresión que refuerce lo propuesto por el registro fotográfico.

b) como lenguaje de expresión

Partiendo de la definición de que un medio audio visual es “un canal o conjunto de canales con un procedimiento particular de transmisión que le otorga notas que infieren en la comunicación de mensajes y posibles contenidos” (Sanabria, Citado en Gutiérrez Espada, página22)


c) como forma desde el ámbito comunicativo
Cada medio audiovisual tiene su propia organización por ejemplo la industria cinematográfica.

1.3.1 Géneros audiovisuales

La industria audiovisual ha experimentado, desde sus comienzos a la actualidad cambios y transformaciones que afectan el modo de producir y la tipología de productos. En la industria audio visual se identifica al cine, la televisión y el video como sus géneros; de todos ellos interesa el video que a su vez tiene variantes siendo una de ellas el video documental.


1.3.2 El video documental

El video documental de acuerdo a Roger Raviger es “un escrutinio de la organización de la vida humana” (1987:5) Además este género del video refleja un respeto y una fascinación por la actualidad (Raviger: 1987:4)

Por otro lado Bill Nicholson afirma que el documental “responde a cuestiones sociales de un modo consciente…Se desenvuelve en la morada del yo y el súper yo atentos a la realidad” (1937:32)

A diferencia del cine de esparcimiento y evasión el documental se concentra en la realidad de la vida tal y como es realmente, Por otro lado Marco Reno (1993:31) que el video documental tiene cuatro vertientes fundamentales: grabar, persuadir, analizar y expresar.

Tipos de documental
Lo que le proporcionada al documental forma y propósito es la estructura y el punto de vista. En cuanto al punto de vista se clasifica de la siguiente manera:

Omnisciente: El enfoque de la película se mueve libremente en el espacio y el tiempo.
El personaje dentro de la película; La historia es narrada por el personaje.
Múltiples personajes: Elaborar distintas posturas de personajes que se equilibran unos con otros.
Personal: Cuenta el punto de vista del director de forma directa o subjetiva.
En cuanto a estructura se clasifica en:
Acontecimiento: ciertos eventos son la espinal dorsal de la película
Proceso: los acontecimientos conducen a un proceso importante
Viaje: matices metafóricos acompañados a la narración.
Histórico: se hace una narración de un héroe nacional con sentido de injusticia para exaltar la vivencia.






BIBLIOGRAFÍA


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INVESTIGACIÓN CUALITATIVA Y CUANTITATIVA

INVESTIGACIÓN CUALITATIVA Y CUANTITATIVA

Conceptos y Diferencias

LA INVESTIGACIÓN CUALITATIVA

La metodología cualitativa, como indica su propia denominación, tiene como objetivo la descripción de las cualidades de un fenómeno. Busca un concepto que pueda abarcar una parte de la realidad. No se trata de probar o de medir en qué grado una cierta cualidad se encuentra en un cierto acontecimiento dado, sino de descubrir tantas cualidades como sea posible.
En investigaciones cualitativas se debe hablar de entendimiento en profundidad en lugar de exactitud: se trata de obtener un entendimiento lo más profundo posible.
Los orígenes de los métodos cualitativos se encuentran en la antigüedad pero a partir del siglo XIX, con el auge de las ciencias sociales – sobre todo de la sociología y la antropología – esta metodología empieza a desarrollarse de forma progresiva.
Sin embargo después de la Segunda Guerra Mundial hubo un predominio de la metodología cuantitativa con la preponderancia de las perspectivas funcionalistas y estructuralistas.
El proceso investigativo

Aunque no difiere mucho de los otros tipos de investigación hay algunas particularidades que se deben considerar: (Fraenkel y Wallen, 1996).

Identificación del problema a investigar: no estricto a unas variables específicas, el mismo problema o asunto sé reformula a medida que se lleva la investigación en sus inicios.
Identificación de los participantes: generalmente es una muestra seleccionada, no aleatoria, ya que el investigador procura por una muestra que concierne más a los propósitos específicos de la investigación.
La formulación de hipótesis: contrario a los estudios cuantitativos, las hipótesis no se formulan al inicio de la investigación, sino más bien que surgen a medida que se lleva acabo la investigación. Las mismas pueden ser modificadas, o surgen nuevas o descartadas en el proceso.
La colección de los datos: no se someten a análisis estadísticos (si algunos es mínimo, tales como porcientos...) o que los mismos se manipulen como en los estudios experimentales. Los datos no se recogen al final al administrar instrumentos, sino que se van recogiendo durante el proceso que es continuo durante toda la investigación.
El análisis de los datos: es uno mayormente de síntesis e integración de la información que se obtiene de diverso instrumentos y medios de observación. Prepondera más un análisis descriptivo coherente que pretende lograr una interpretación minuciosa y detallada del asunto o problema de investigación. (Enfoque holístico)
Conclusiones: se derivan o se infieren continuamente durante el proceso. Contrario a los estudios de índole cuantitativas que resultan al final de la investigación, en el estudio cualitativo se reformulan a medida que se vaya interpretando los datos.

Dentro de las características principales de esta de metodología se puede mencionar:
• La investigación cualitativa es inductiva.
• Tiene una perspectiva holística, esto es que considera el fenómeno como un todo.
• Se trata de estudios en pequeña escala que solo se representan a sí mismos
• Hace énfasis en la validez de las investigaciones a través de la proximidad a la realidad empírica que brinda esta metodología.
• No suele probar teorías o hipótesis. Es, principalmente, un método de generar teorías e hipótesis.
• No tiene reglas de procedimiento. El método de recogida de datos no se especifica previamente. Las variables no quedan definidas operativamente, ni suelen ser susceptibles de medición.
• La base está en la intuición. La investigación es de naturaleza flexible, evolucionaría y recursiva.
• En general no permite un análisis estadístico
• Se pueden incorporar hallazgos que no se habían previsto (serendipity).
• Los investigadores cualitativos participan en la investigación a través de la interacción con los sujetos que estudian, es el instrumento de medida.
• Analizan y comprenden a los sujetos y fenómenos desde la perspectiva de los dos últimos; debe eliminar o apartar sus prejuicios y creencias.

CARACTERÍSTICAS DE LA METODOLOGÍA CUALITATIVA

Las características de la metodología cualitativa que se puede señalar a modo de sinopsis son:
• Una primera característica de estos métodos se manifiesta en su estrategia para tratar de conocer los hechos, procesos, estructuras y personas en su totalidad, y no a través de la medición de algunos de sus elementos. La misma estrategia indica ya el empleo de procedimientos que dan un carácter único a las observaciones.
• La segunda característica es el uso de procedimientos que hacen menos comparables las observaciones en el tiempo y en diferentes circunstancias culturales, es decir, este método busca menos la generalización y se acerca más a la fenomenología y al interaccionismo simbólico.
• Una tercera característica estratégica importante para este trabajo se refiere al papel del investigador en su trato -intensivo- con las personas involucradas en el proceso de investigación, para entenderlas.
• El investigador desarrolla o afirma las pautas y problemas centrales de su trabajo durante el mismo proceso de la investigación. Por tal razón, los conceptos que se manejan en las investigaciones cualitativas en la mayoría de los casos no están operacionalizados desde el principio de la investigación, es decir, no están definidos desde el inicio los indicadores que se tomarán en cuenta durante el proceso de investigación. Esta característica remite a otro debate epistemológico, muy candente, sobre la cuestión de la objetividad en la investigación social.

LA INVESTIGACIÓN CUANTITATIVA

Surge en los siglos XVIII y XIX, en el proceso de consolidación del Capitalismo y en el seno de la Sociedad Burguesa Occidental. Con la finalidad de analizar los conflictos sociales y el hecho económico como Universo complejo. Inspiradas en las Ciencias Naturales y estas en la física Newtonianas a partir de los conocimientos de Galileo. Con Claude Saint Simón y Augusto Comte surge la Sociología como Ciencia.
Su racionalidad está fundamentada en el Cientificismo y el Racionalismo, como posturas Epistemológicas Institucionalistas. Profundo apego a la tradicionalidad de la Ciencia y utilización de la neutralidad valorativa como criterio de objetividad, por lo que el conocimiento esta fundamentado en los hechos, prestando poca atención a la subjetividad de los individuos.
Su representación de la realidad es parcial y atomizada. El experto se convierte en una autoridad de verdad.
Hurtado y Toro (1998). "Dicen que la investigación Cuantitativa tiene una concepción lineal, es decir que haya claridad entre los elementos que conforman el problema, que tenga definición, limitarlos y saber con exactitud donde se inicia el problema, también le es importante saber que tipo de incidencia existe entre sus elementos".
¿QUÉ EXPLORA LA INVESTIGACIÓN CUANTITATIVA?

A través de las técnicas de investigación cuantitativas, se puede:

• Entender percepciones, opiniones, creencias y necesidades.
• Identificar actitudes y comportamientos.
• Establecer diferencias y similitudes de experiencias.
• Generar respuestas de tipo puntual frente a un tema.

¿QUÉ DESCRIBE EL ANÁLISIS CUANTITATIVO?

A través de las técnicas de investigación cuantitativas, se puede:

• Identificar los hábitos de compra, el uso de un producto, la fidelidad de marca.
• Tener una “visión proyectable” de la manera en que los usuarios reaccionan frente a conceptos.
• Corroborar hipótesis planteadas en general o a partir de investigaciones cualitativas previas.
• Evaluar ideas de diseño, estrategias de mercadeo, comunicaciones, modificaciones de producto/servicio.
• Establecer aspectos que merecen ser investigados en profundidad en investigaciones cualitativas subsiguientes.

CARACTERÍSTICAS DE LA METODOLOGÍA CUANTITATIVA

La Metodología Cuantitativa es aquella que permite examinar los datos de manera numérica, especialmente en el campo de la Estadística.
Para que exista Metodología Cuantitativa se requiere que entre los elementos del problema de investigación exista una relación cuya Naturaleza sea lineal. Es decir, que haya claridad entre los elementos del problema de investigación que conforman el problema, que sea posible definirlo, limitarlos y saber exactamente donde se inicia el problema, en cual dirección va y que tipo de incidencia existe entre sus elementos.
Los elementos constituidos por un problema, de investigación Lineal, se denominan: variables, relación entre variables y unidad de observación.
Edelmira G. La Rosa (1995) Dice que para que exista Metodología Cuantitativa debe haber claridad entre los elementos de investigación desde donde se inicia hasta donde termina, el abordaje de los datos es estático, se le asigna significado numérico.
El abordaje de los datos Cuantitativos son estadísticos, hace demostraciones con los aspectos separados de su todo, a los que se asigna significado numérico y hace inferencias
• La objetividad es la única forma de alcanzar el conocimiento, por lo que utiliza la medición exhaustiva y controlada, intentando buscar la certeza del mismo.
• El objeto de estudio es el elemento singular Empírico. Sostiene que al existir relación de independencia entre el sujeto y el objeto, ya que el investigador tiene una perspectiva desde afuera.
• La teoría es el elemento fundamental de la investigación Social, le aporta su origen, su marco y su fin.
• Comprensión explicativa y predicativa de la realidad, bajo una concepción objetiva, unitaria, estática y reduccionista.
• Concepción lineal de la investigación a través de una estrategia deductiva.
• Es de método Hipotético – Deductivo.

LIMITACIONES CUANTITATIVAS

Las limitaciones se sitúan a nivel de varios riesgos de distorsión, el menor de los cuales no es ciertamente la conversión deformante de lo cualitativo en cantidades artificialmente calculadas sobre datos previamente transmutados ad hoc
González, Casanova (1975) menciona que la perspectiva y el énfasis Cuantitativo están relacionados con muchas otras características del investigador. En términos generales puede decirse que el análisis Cuantitativo es típico sobre todo en la las ciencias sociales que trabajan con poblaciones, se liga al Empirismo y a la Ideología del proceso de las ciencias Sociales".
El investigador Sorokin ha indicado las limitaciones de la investigación cuantitativa:
o La subjetividad disfrazada Cuantitativamente.
o La conjugación Cuantitativa de agrupaciones para estudiar los sistemas Sociales.
o Tomar una parte del sistema como variable independiente (causa) y todo el de los datos Cuantitativos lo que se puede observar en las investigaciones tradicionales.

DIFERENCIAS ENTRE INVESTIGACIÓN CUANTITATIVA Y CUALITATIVA

El objetivo de cualquier ciencia es adquirir conocimientos y la elección del método adecuado que nos permita conocer la realidad es por tanto fundamental1. El problema surge al aceptar como ciertos los conocimientos erróneos o viceversa. Los métodos inductivos y deductivos tienen objetivos diferentes y podrían ser resumidos como desarrollo de la teoría y análisis de la teoría respectivamente. Los métodos inductivos están generalmente asociados con la investigación cualitativa mientras que el método deductivo está asociado frecuentemente con la investigación cuantitativa.
Los científicos sociales en salud – doctores, enfermeras, técnicos en salud, etc. - que utilizan abordajes cualitativos enfrentan en la actualidad problemas epistemológicos y metodológicos que tienen que ver con el poder y la ética en la generación de datos así como con la validez externa de los mismos.
• La investigación cuantitativa es aquella en la que se recogen y analizan datos cuantitativos sobre variables.
• La investigación cualitativa evita la cuantificación. Los investigadores cualitativos hacen registros narrativos de los fenómenos que son estudiados mediante técnicas como la observación participante y las entrevistas no estructuradas.
• La diferencia fundamental entre ambas metodologías es que la cuantitativa estudia la asociación o relación entre variables cuantificadas y la cualitativa lo hace en contextos estructurales y situacionales.
• La investigación cualitativa trata de identificar la naturaleza profunda de las realidades, su sistema de relaciones, su estructura dinámica; mientras que la investigación cuantitativa trata de determinar la fuerza de asociación o correlación entre variables, la generalización y objetivación de los resultados a través de una muestra para hacer inferencia a una población de la cual toda muestra procede. Tras el estudio de la asociación o correlación pretende, a su vez, hacer inferencia causal que explique por qué las cosas suceden o no de una forma determinada.
El empleo de ambos procedimientos cuantitativos y cualitativos en una investigación probablemente podría ayudar a corregir los sesgos propios de cada método, pero el hecho de que la metodología cuantitativa se la más empleada no es producto del azar sino de la evolución de método científico a lo largo de los años. Creemos en ese sentido que la cuantificación incrementa y facilita la compresión del universo que nos rodea y ya mucho antes de los positivistas lógicos o neopositivistas Galileo Galilei afirmaba en este sentido "mide lo que sea medible y haz medible lo que no lo sea".
Diferencias entre investigación cualitativa y cuantitativa

Investigación cualitativa Investigación cuantitativa
Centrada en la fenomenología y comprensión Basada en la inducción probabilística del positivismo lógico
Observación naturista sin control Medición penetrante y controlada
Subjetiva Objetiva
Inferencias de sus datos Inferencias más allá de los datos
Exploratoria, inductiva y descriptiva Confirmatoria, inferencial, deductiva
Orientada al proceso Orientada al resultado
Datos "ricos y profundos" Datos "sólidos y repetibles"
No generalizable Generalizable
Holista Particularista
Realidad dinámica Realidad estática

Ventajas e inconvenientes de los métodos cualitativos vs cuantitativos.

Métodos cualitativos Métodos cuantitativos
Propensión a "comunicarse con" los sujetos del estudio Propensión a "servirse de" los sujetos del estudio
Se limita a preguntar Se limita a responder
Comunicación más horizontal... entre el investigador y los investigados... mayor naturalidad y habilidad de estudiar los factores sociales en un escenario natural
Son fuertes en términos de validez interna, pero son débiles en validez externa, lo que encuentran no es generalizable a la población Son débiles en términos de validez interna -casi nunca sabemos si miden lo que quieren medir-, pero son fuertes en validez externa, lo que encuentran es generalizable a la población
Preguntan a los cuantitativos: ¿Cuan particularizables son los hallazgos? Preguntan a los cualitativos: ¿Son generalizables tus hallazgos?
Una de las críticas que se le suelen hacer a los abordajes cuantitativos, desde la perspectiva de los métodos cualitativos, es su propensión a servirse de, más que comunicarse con, los sujetos de estudio.
El argumento es que las encuestas utilizan a los individuos para extraer de ellos información que luego es procesada sin que medie ningún tipo de "devolución" a quienes dieron origen a los datos. Se dice además, que la situación de la entrevista es tan artificial -uno se limita a preguntar y el otro a responder- que es posible formular cuestionamientos muy sólidos sobre la validez de los datos así obtenidos.
En cambio, los métodos cualitativos parecerían encontrar una de sus fuentes de legitimación primarias en el hecho de que permiten una comunicación más horizontal -más igualitaria- entre el investigador y los sujetos investigados. Sin negar que algunos de los abordajes cualitativos como las entrevistas a profundidad y las historias de vida permitan un acercamiento más "natural" a los sujetos, es necesario reflexionar con más detalles sobre las condiciones que hacen posible este tipo de encuentros. En los países de América Latina, incluyendo a Cuba, la mayor parte de los estudios se hacen sobre/con sujetos sociales que viven bajo alguna forma de subordinación: de género (en el caso de las mujeres); sexual (en el caso de las minorías sexuales), etc.
En muchos casos es precisamente, esa condición de subordinación la que da origen a su disposición a colaborar. Autores como Castro y Bronfman plantean que por más "democráticos" que seamos, el acceso a los grupos subordinados nos es dado por lo que nuestro status representa. Desembocamos así en un dilema que cuestiona de raíz el argumento planteado al principio de esta sección, en el sentido de que la investigación cualitativa se reivindica a sí misma a partir de su "naturalismo", de su supuesta habilidad de estudiar a los actores sociales en su escenario natural.

CONCLUSIONES

1. La investigación es un proceso riguroso, cuidadoso y sistematizado en el que se busca resolver problemas, bien sea de vacío de conocimiento (investigación científica) o de gerencia, pero en ambos casos es organizado y garantiza la producción de conocimiento o de alternativas de solución viables.
2. La investigación es un proceso metódico y sistemático dirigido a la solución de problemas o preguntas científicas, mediante la producción de nuevos conocimientos, los cuales constituyen la solución o respuesta a tales interrogantes"
3. La investigación cuantitativa es la que analiza diversos elementos que pueden ser medidos y cuantificados. Toda la información se obtiene a base de muestras de la población, y sus resultados son extrapolables a toda la población, con un determinado nivel de error y nivel de confianza.
4. La investigación cualitativa da cuenta de la credibilidad de la comunicación, o de los conceptos, o de los beneficios ofrecidos. Los estudios cualitativos observan al individuo encuestado, por un lado, y por otro lado observan el producto, u objeto de la investigación y sobre la que se encuesta y que es el estimulo generador de determinadas conductas entre los individuos. Estas observaciones adquirirán un carácter probabilístico, y, por ende, proyectable al universo en una segunda etapa de la investigación que ya será cuantitativa.
5. La investigación cuantitativa se sirve de números y métodos estadísticos. Parte de casos concretos para llegar a una descripción general o comprobar hipótesis causales. Se dice cuantitativa- sistemática- generalizadora.
6. La investigación cualitativa abarca enfoques que por definición, no se basan en medidas numéricas. Se sirve de entrevistas en profundidad o de análisis de materiales históricos. Utiliza el método discursivo e intenta estudiar de forma global un acontecimiento o unidad. Se dice cualitativa- humanista- discursiva.
7. A partir de esto es posible hacer una reflexión acerca del enfoque que de allí se desprende: Si estamos tratando la investigación científica, es posible desarrollar dos enfoques importantes el cualitativo y el cuantitativo, en el primero se entiende que la cantidad es parte de la cualidad, además de darse mayor atención a lo profundo de los resultados y no de su generalización; mientras que en el enfoque cuantitativo, lo importante es la generalización o universalización de los resultados de la investigación.
8. Por tanto, en una investigación no es conveniente hablar, ni de Paradigma Cualitativo, Metodología Cualitativa o Investigación Cualitativa; puesto que lo cualitativo o cuantitativo son enfoques de la investigación científica.

BIBLIOGRAFÍA

http://www.reduc.cl/reduc/mella.pdf:19:05:10

http://docs.google.com/viewer?a=v&q=cache:UYTyuRaKQnwJ:ponce.inter.edu/cai/reserva/lvera/INVESTIGACION_CUALITATIVA.pdf+investigacion+cualitativa&hl=es&gl=ec&pid=bl&srcid=ADGEESjoMMU0w0AbXyj52BmlKxrmfllA-S2vKuQrA8OYT6nznJiqDkQvGiV7IhHN7r7MVbPdyw9nZpICiOSQc6i2BeZlaFunw8Lb1loLewTfT3qRcW2SjMiB_YYVo07lxJ0LHid0zp7U&sig=AHIEtbSwTCTd9TPuK1NSrWKCarOXPRzBSQ19:05:10


http://docs.google.com/viewer?a=v&q=cache:cKO-z-0jzr4J:www.yanhaas.com/home/docsPDF/cuantitativa.pdf+investigaci%C3%B3n+cuantitativa&hl=es&gl=ec&pid=bl&srcid=ADGEESjSZWkd1yyFYTJlewHS8Iqkdh6P6TBbfdte6cf-3QCUR2-WXv2ppJLq2FG8PR2ZHKC4SZ6HfTa1E3YPoduQhbVzxKnjrVhORlX5trRjQWf7PkwLkwLTWuCDijEsnc5ZpIFv14l3&sig=AHIEtbRROZwIERZ7W_nXzfbVdnXp9PZS_w19:05:10

http://www.slideshare.net/guest2bc00c/investigacion-cuantitativa-vs-cualitativa19:05:10

http://www.slideshare.net/search/slideshow?q=diferencias+entre+cualitativa+y+cuantitativa&type=presentations&searchfrom=basic&lang=**19:05:10
www.usfq.edu.ec/postgrado/salud_publica/esp_econ_salud/lecturas_complementarias/Investigacion%20cualitativa%20y%20cuantitativa%20metodos%20y%20ejemplos19:05:10

EL PROCESO DE INVESTIGACIÓN Y SUS MOMENTOS

LOS MOMENTOS DE LA INVESTIGACIÓN DE CARLOS SABINO
TEMA:
VARONES Y ENCIERRO: “REGISTRO FOTOGRÁFICO Y VIDEO DOCUMENTAL DEL MODELO DE REHABILITACIÓN ACTUAL EN EL CENTRO DE REHABILITACIÓN SOCIAL Nº 1 DE QUITO, EX PENAL GARCÍA MORENO”

MOMENTO PROYECTIVO

Se parte de las definiciones acerca de la fotografía, de la fotografía documental y su relación con el diseño gráfico, para abordar el tema antes planteado. Las imágenes que se logren captar deben estar enmarcadas dentro de una teoría visual que formule y proponga el enfoque que tendrá la consecución dicho objetivo, fotografías que tal como lo define Susan Sontag (1980:189) en la que el acto fotográfico es “(…) un modo de certificar la experiencia, es también un modo de rechazarla: cuando se confina a la búsqueda de lo fotogénico, cuando se convierte la experiencia en una imagen, un recuerdo.”

Sontag anticipa que los riesgos de la necesidad de fotografiar todos estos productos se transforman en medios poderosos para poner en jaque a la realidad, para transformarla a ella en una sombra”, es decir la fotografía es un medio de expresión contestatario que muestra otra posibilidad de la realidad. Además la autora (1986:25) afirma que hay una necesidad del registro fotográfico porque “La fotografía se ha transformado en uno de los medios principales para experimentar algo, para dar una apariencia de participación”.

Se debe tomar en cuenta que el conocimiento de la percepción pública respecto a este centro carcelario aportará a la información de planes de desarrollo y autogestión impulsados por las autoridades y población del sistema penitenciario. También al conocimiento del diseño de productos gráficos y audiovisuales dedicados a organismos con enfoque social.

Este aporte servirá para posteriores trabajos relacionados con cárceles en el Ecuador, aumentando la cantidad de información disponible sobre publicaciones fotográficas, registro en video, talleres de diseño gráfico aplicados a procesos de rehabilitación social.

En el centro de rehabilitación social existen grupos culturales de teatro, poesía y un taller de pintura denominado Zona libre. Con la colaboración desinteresada de artistas, los internos se encuentra realizando una intensa actividad cultural, en estos talleres se pintan cuadros que son copias, por lo regular de paisajes, que se ponen a la venta como una forma de obtener algún ingreso económico para solventar sus necesidades. Algunos internos hacen artesanías, además de talleres de ebanistería así como programas de alfabetización, bachillerato, e incluso universidad a distancia para tener mayores oportunidades laborales; esta realidad es poco conocida por la población ecuatoriana.


MOMENTO METODOLÓGICO


Para poder acceder a mi objeto de estudio, el planteamiento del problema ha conducido a esta investigación a identificar que para describir la situación actual que enfrenta el centro de rehabilitación social de varones en Quito es mediante un registro fotográfico y audiovisual, y se hace necesario enfocarlo desde el método de la complejidad de Edgar Morin.

Éste se fundamenta en el proceso de análisis de los saberes desde el contexto (situar el problema), lo global (la relación entre el todo y las partes), lo multidimensional (dimensiones históricas, sociológicas) y lo complejo (la unión de la unidad y la multiplicidad) .

El Contexto: Conjunto de circunstancias en que se produce la rehabilitación carcelaria y la cotidianidad y que permite su correcta comprensión. Además de ser la recopilación gráfica del entorno habitual en la cárcel de varones Nº 1 en Quito.

Lo Global: Se comenzará por un diagnóstico del centro de reclusión antes mencionado, espacios de la población carcelaria, de las actividades y luego se lo ubicará en la escena de lo global para contrastarlas con las imágenes que tiene la comunidad ecuatoriana del mismo.

Lo Multidimensional: Se analizará el problema carcelario desde la dimensión histórica, sicológica, para luego describir en el registro fotográfico y video documental la cotidianidad carcelaria para que el espectador u observador tenga una idea de la realidad en prisión más allá de lo que ve en los medios de comunicación. Así como demostrar el carácter multidimensional del encierro: el trabajo, el entretenimiento, el deporte, etc.

Lo Complejo: Se analizará el problema carcelario considerando el contexto, las partes y el todo, el todo y las partes, las partes entre ellas. Se tendrá un panorama completo, detallado de cómo se da la cotidianidad carcelaria.



MOMENTO TÉCNICO

Las formas y procedimientos concretos que me van a permitir recolectar y organizar la información que necesito es a través de técnicas tanto cualitativas como cuantitativas.

CUALITATIVAS
Para conocer las experiencias individuales (autoridades, representantes de los reclusos) que influirán en el proceso de investigación, se puede definir la realidad tal y como la observan los actores de la cárcel de varones. Por ejemplo: Se puede comprender el caso de un interno que a partir de estas actividades vive un proceso real de rehabilitación social, etc.

Entrevista a profundidad: A través de una guía semi-estructurada de preguntas se indaga a las autoridades, reclusos sobre su experiencia dentro del proceso de rehabilitación.

Instrumento: Por medio de un cuestionario.

CUANTITATIVA

Para determinar los porcentajes y promedios de población que conoce sobre la vida cotidiana en la prisión. Tales resultados indicarán como ha sido la información y respecto a los procesos de rehabilitación social, Por ejemplo: el promedio de personas informadas o desinformadas de las actividades, detalle de actividades que conoce.

Encuesta: Se aplicará un cuestionario debidamente estandarizado y esquematizado, que se entregará a un grupo de la población quiteña para ser llenado libremente.

Instrumento: En base a preguntas cerradas.



MOMENTO DE LA SÍNTESIS


El objetivo final de este proceso de investigación tiene como resultado la obtención de un producto visual y audiovisual, de gran impacto no sólo para un público determinado, como en este caso pueden ser y lo son, toda la gente que de cierto modo está inmiscuida en temas que se relacionan con la antropología , la comunicación, los mismos directores de los centros de rehabilitación existentes en el país y más, sino, sobre todo, a los mismos implicados que son los reclusos y sus familiares más que nadie, ya que, al ser una obra testimonial y documental, permite socializar y difundir esta información a un espectro mucho más amplio de la población, de manera que este tema se generalice y logre insertarse en el medio social para sensibilizar a la población sobre la cotidianidad carcelaria y cambiar la percepción pública respecto a este centro carcelario, en que si existen espacios de desarrollo que les permite, a pesar de las limitaciones, un motivo más para su superación, con un enfoque más dinámico y optimista.

MÉTODOS DE INVESTIGACIÓN

METODOS DE INVESTIGACIÓN


Para hablar de los métodos de investigación es necesario aclarar el concepto “método”, la palabra provienen de varios vocablos griegos, metá, que significa “caminos” y logos, estudio. Otros lo definen como el estudio de los modos o maneras de llevar a cabo una actividad determinada.

El método se considera un procedimiento para tratar un problema.

En el campo de la investigación, la metodología es el área que estudia los métodos, técnicas, tácticas, estrategias, y procedimientos que utiliza el investigador para lograr los objetivos de su trabajo y comprende el conocimiento de todos y cada uno de los pasos (algunos secuenciales y toros simultáneos) que implica el proceso investigativo.

Concepto de método de investigación

“Es una especie de brújula en la que no se produce automáticamente el saber, pero que evita perdernos en el caos aparente de los fenómenos, aunque solo sea porque nos indica como no plantear los problemas y como no sucumbir en el embrujo de nuestros prejuicios predilectos.”
El método independiente del objeto al que se aplique, tiene como objetivo solucionar problemas.

Se hace referencia a cuatro métodos específicos: funcionalismo, estructuralismo, complejidad y descriptivo:

FUNCIONALISMO
El funcionalismo se caracteriza por un enfoque empirista que pondera las ventajas del trabajo de campo. Por eso fue clave en el desarrollo de la antropología científica, con especialistas que viajaron por todo el mundo para desarrollar sus trabajos.
El etnógrafo Bronislaw Malinowski fue uno de los propulsores de esta corriente, al considerar a la cultura como un todo integrado, funcional y coherente. Por eso, cada elemento aislado de una cultura sólo puede ser analizado si se consideran los demás.
La teoría funcionalista está basada en la teoría de sistemas y supone que la sociedad se organiza como un sistema social donde se necesitan resolver cuatro imperativos fundamentales para la subsistencia: la adaptación al ambiente, la conservación del modelo y control de tensiones, la persecución de la finalidad y la integración mediante las diferentes clases sociales.
En las ciencias de la comunicación, la teoría funcionalista nace a comienzos del siglo XX. De acuerdo a esta concepción, los medios de comunicación siempre tienen la intención de obtener un efecto sobre el receptor (se intenta persuadir a los espectadores). Los receptores, por su parte, tienen un conjunto de necesidades que los medios deben satisfacer.

ESTRUCTURALISMO

En su sentido original, la estructura es la representación mental de la disposición de las partes de un todo; este concepto implica una interrelación de diversas partes que se arreglan de cierta manera para constituir el objeto que es materia de análisis.
La estructura es una conceptualización formal realizada mediante un proceso de abstracción, de manera tal que nos permite entender el modo como están dispuestas las partes, independientemente de otros aspectos que pueda presentar el objeto que observamos.
Este análisis centra su atención en el concepto de estructura social como un objeto de análisis sociológico, considera que no hay propiamente un hecho (humanos y sociales) que no suponga una estructura.
El estructuralismo comienza cuando se admite que es posible conformar conjuntos diferentes, en virtud de sus diferencias.



COMPLEJIDAD

El Método I (1999) asume la radicalidad de esta crisis, la crisis de la sociedad, la crisis de la humanidad desde el nivel radical de la teoría. La humanidad necesita una política, esta política necesita una antropo-sociología, la antropo-sociología necesita articularse a la
ciencia de la naturaleza y finalmente esta articulación requiere una organización en cadena de la estructura del saber.
El pensamiento complejo está animado por una tensión permanente entre la aspiración a un saber no parcelado, no dividido, no reduccionista, y el reconocimiento de lo inacabado e incompleto de todo conocimiento.
El pensamiento complejo es estrategia y no designa a un programa predeterminado que baste para aplicar sin variación en el tiempo.
La estrategia permite, a partir de una decisión inicial, imaginar un cierto número de escenarios para la acción, escenarios que podrán ser modificados según las informaciones que nos lleguen en el curso de la acción y según los elementos aleatorios que sobrevendrán y perturbarán la acción.
La complejidad no es una receta para conocer lo inesperado. Pero nos vuelve prudentes, atentos, no nos deja en la mecánica y la trivialidad aparentes de los determinismos.
Nos muestra que no debemos encerrarnos en la creencia de que lo que sucede ahora va a continuar indefinidamente.

DESCRIPTIVO O DE OBSERVACIÓN

Comprende la descripción, registro, análisis e interpretación de la naturaleza actual, y la composición o procesos de los fenómenos. El enfoque se hace sobre conclusiones dominantes o sobre como una persona, grupo o cosa se conduce o funciona en el presente.
La investigación descriptiva trabaja sobre realidades de hechos, y su característica fundamental es la de presentarnos una interpretación correcta.
Observación es un método para reunir información visual sobre lo que ocurre, lo que nuestro objeto de estudio hace o cómo se comporta. La observación es visual. Se utiliza sus propios ojos, quizás asistido con una cámara fotográfica u otro instrumento de grabación. La observación descriptiva significa que usted no desea modificar la actividad en ninguna manera, usted apenas quiere registrarlo tal como sucedería sin su presencia.
Una actividad puede interesar a un investigador porque todas las profesiones y toda producción industrial son esencialmente cadenas de actividades. Además, un producto en sí mismo puede ser un proceso de actividades, tales como un programa de computadora, un curso de la educación, un drama u otra presentación en la escena o en TV. También cuando el producto es un objeto estático con ninguna acción de su propio, su uso es una actividad que usted querrá quizás estudiar en su colocación empírica.
Si, junto al número de sucesos, se necesita también alguno de sus atributos, llevar la cuenta no nos servirá. Una alternativa viable es codificar, ya que podemos asignar códigos separados para cada uno de los atributos necesarios. O, si preferimos usar un ordenador de bolsillo, podemos dedicar algunas de sus teclas a indicar los distintos atributos de los sucesos.
Para registrar los detalles de una acción complicada o rápida, la grabación video es mejor que fotografía, porque el flash y el sonido de la cámara fotográfica pueden causar una perturbación considerable. Es posible, también, tomar fotos con una cámara automática que dispare a intervalos (fotografía en lapsos de tiempo). La perturbación causada por el investigador se evita entonces; aunque simples fotos sin algunas notas suelen ser más bien difíciles de interpretar.
Los ricos detalles de una fotografía son útiles para documentar, pero en bastantes ocasiones algo fastidioso en investigación analítica. Las grabaciones en video tienen el mismo inconveniente. Un método para reducir detalle es transformar las fotos en el formato de la historieta (ingl. "storyboard") como la que está en el derecho por Keinonen.
Por otro lado, un buen uso tanto de la fotografía como del video es que el investigador sea capaz de revisar la acción con las personas que aparecen en la imagen y pedirles que expliquen sus acciones y motivos en detalle.

BIBLIOGRAFÍA


http://www.monografias.com/trabajos11/metods/metods.shtml
http://definicion.de/funcionalismo/
http://metodoinvestigacion.wordpress.com/2008/02/25/el-proceso-de-investigacion-carlos-sabino/

NORMAS APA Y MLA

NORMAS APA Y MLA

¿Qué estilo se utiliza al momento de citar?

En la elección del estilo apropiado intervienen dos factores:

Los requerimientos editoriales predeterminados (publicación de un trabajo);

Los estándares de la disciplina en particular.

Los trabajos científicos editados por instituciones académicas, por ejemplo, exigen suma rigurosidad en los títulos, los nombres y sus abreviaturas. También es importante la ubicación de cada dato y los signos de puntuación que los separan. Las normas pautan cada uno de estos requerimientos.
Es importante recordar que:
Cuando se elige un formato de cita, debe respetarse el mismo criterio para todo el trabajo.

En general se utilizan los manuales de:


Normas MLA (ASOCIACIÓN DE LENGUAS MODERNAS)

La norma MLA da prioridad a las citas entre paréntesis, establece normas para citas a pie de página ó final de capítulo.
En el estilo MLA, la lista de obras citadas aparece al final del trabajo en una hoja aparte. Contempla el formato de bibliografía.
Establece las normas para las citas al pie de página.


PORTADA
Los siguientes datos deben ir centrados en una hoja al inicio del trabajo:
Título del trabajo
Nombre del profesor
Nombre del estudiante
Curso
Nombre del colegio
Área y materia
Fecha

MÁRGENES
Superior: 3cm
Inferior: 2cm
Derecha: 2 cm
Izquierda: 2cm
Fuente: Arial 12
Interlineado: 1.5
Tamaño de papel: opcional (criterio del docente)
BIBLIOGRAFÍA

Es la lista de obras citadas a lo largo del trabajo, es decir la fuentes que se utilizaron para sustentar y argumentar lo expuesto en el escrito. Debe ir al final en una sola hoja, debido a que las normas MLA elimina las notas a pie mde página, se hace indispensable establecer una bibliografía precisa, clara, cuidada y muy completa ya que solo maparecerá una sola vez nombrada al final del trabajo, artículo o ensayo. Esta bibliografía se debe realizar invariablemente de la siguiente forma:


PARA OBRAS LARGAS (NOVELA, DRAMA, POEMARIO, ENSAYO LARGO, ANTOLOGÍA,) CORRESPONDE EL SIGUIENTE ORDEN:
OBRA DE UN AUTOR INDIVIDUAL
Apellido del autor. Nombre del autor. Título de la obra (en cursiva). Año de primera edición. Ciudad: Nombre Editorial, año edición actual.


REFERENCIA BIBLIOGRÁFICA DE OBRAS BREVES (CUENTO, POEMA, PRÓLOGO, CAPÍTULO DE LIBRO, ARTÍCULO DE ANTOLOGÍA, ARTÍCULO DE REVISTA, ARTÍCULO DE PERIÓDICO)
Apellido autor, Nombre Autor. Título del cuento, artículo, etc. (entre comillas). Nombre de la obra en cursiva (el resto sigue igual).


ARTÍCULO EN PÁGINA WEB

Para citar un artículo en página web, es importante tener en cuenta que tiene preferencia el texto impreso, pero si éste sólo se encuentra en Internet, entonces se deben colocar todos los datos de que se disponga. Siguiendo el orden normal (Autor, título de artículo, etc.) y al final se indica la dirección electrónica. Es importante que dicha dirección sea detallada, al punto que el lector que quiera acudir al párrafo citado pueda hacerlo con solo digitar dicha dirección.

MODO DE CITAR EN UN TEXTO

Puesto que, según este método, no se utiliza la cita a pie de página, cuando se trata de cita bibliográfica, el criterio fundamental consiste en evitar la repetición de datos. Si se toma un fragmento de un texto, después de citarlo, se coloca entre comillas el nombre del autor y la página en que está el fragmento citado. Ej.: (Bhabha 218). Esta sola referencia significará que tal fragmento se encuentra en la página 218 del libro cuyos datos se encuentran en Bibliografía. Siguiendo la economía establecida como criterio, si el nombre del autor ha sido nombrado inmediatamente antes de la cita, entonces, la referencia bibliográfica entre paréntesis sólo aludirá al número de la página, como sucede en los ejemplos siguientes.

SITUACIONES ESPECIALES

ELIPSIS
Si dentro de una cita hay sitios elididos, simplemente se colocan puntos suspensivos para indicarlo.
EJEMPLO:
Frederic Jameson ha señalado que en el tercer mundo: “the stories of individual destiny is always an allegorical of
the embattled situation of the public . . . culture and society” (Jameson 69).
EXTRANJERISMOS Y / O ÉNFASIS
Los énfasis o extranjerismos se destacan con letra cursiva.
EJEMPLO
Mientras que la condena de las locas se debe a que sus cuerpos llevan inscriptos de manera indeleble los signos del amaneramiento voulu.
Fiestas, celebraciones, performances o representaciones artísticas...
IRONÍA
La ironía se destaca con el uso de las comillas.
EJEMPLO:
La “misión higiénica” del coronel Carlos Ibáñez—y en esto hago caso de los rumores-es una empresa destinada a restablecer la “salubridad” de la Familia / Nación.


CINTA CINEMATOGRÁFICA O DE VIDEO

Título. Dir. Nombre Apellido. Distribuidor, Año. Medio de realización (Fílmico).
Tener en cuenta:
a) Se parte con el título, se incluye el director, el distribuidor, el año de realización y el mmedio en el cual se realizó (fílmico o video). Se pueden agregar otros datos como los nombres de los guionistas, los actores y los productores entre el título y el distribuidor.
b) La referencia comienza con el título, sin embargo, si la cita de su trabajo se refiere específicamente a una de las personas involucradas con el film debe comenzar la cita con el nombre de ésta. Por ejemplo, si está hablando de la labor del director se hace de este modo:
Daldry, Stephen, dir. Las Horas. Act. Meryl Streep, Julianne Moore, Nicole Kidman, Ed Harris y Miranda Richardson. Paramount Pictures / Miramax, 2002. Fílmico

PINTURA, ESCULTURA O FOTOGRAFÍA

Apellido, Nombre. Título de la obra. Fecha. Composición. Institución donde se encuentra la obra, ciudad.
Ejemplo:
Renoir, Pierre Auguste. Paisaje de l’lle de France. 1883. Óleo sobre lienzo. Museo Botero, Banco de la República, Bogotá.

BIBLIOGRAFÍA

http://www.scribd.com/doc/3549719/APA-Normas-generales

http://www.agustinianosalitre.edu.co/ArchivosCargados/2009/Normas20MLA20paracorreciC3B3n.pdf



NORMAS APA
Las normas APA surgen a principios del año 1929 cuando se habló por primera vez de un modelo de presentación internacional de artículos.
Para Ciencias Sociales se utilizan las normas APA (American psicológical association), es muy conocida en la actualidad por los escritores, los productores y por todas las personas que utilizan esta norma para sus proyectos ya sea para estudios, conferencias y proyectos.
Citas y referencias de otros autores para apoyar referencias.
Evitar el plagio.
Propiedad Intelectual.

PORTADA
• Papel blanco, tamaño carta (8-1/2” x 11”).
• Utilizar sólo una cara del papel.
• Tipo de letra: Times New Roman o la Courier New.
• Tamaño 12 puntos.
• La tinta negra.
• Interlineado: doble espacio
• Alineación. Todo a la izquierda, excepto citas mayores de cuarenta palabras.
• Sangría: al inicio de cada párrafo se deben dejar cinco espacios.
• Texto continuo excepto referencias y anexos.
• Las referencias bibliográficas constituyen la totalidad del material consultado en la elaboración de un trabajo. El Manual APA, distingue y clasifica las referencias de acuerdo al tipo de material.
• Las referencias bibliográficas se escriben al final del trabajo, en una hoja aparte y en estricto orden alfabético.
AUTORIZACIÓN PARA CITAR
La política de la APA permite el uso de hasta 500 palabras de un texto de una revista científica de la que tiene la propiedad literaria sin permiso explícito. Es responsabilidad del autor determinar si se requiere la autorización del poseedor de la propiedad literaria.
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- Se pone entre comillas.
- Se pone el apellido del autor, el año y el número de la página.
- Se pone en la bibliografía una referencia completa.
- CITAS SECUNDARIAS
Muchas veces se considerará necesario exponer la idea de un autor, revisada en otra obra, distinta de la original en la que fue publicada.
EJEMPLO
Una idea de Oblinger (2005) leída en una publicación de Guiloff y Farcas (2007):
Las habilidades contemporáneas son las capacidades para utilizar las aplicaciones de los computadores de hoy (Oblinger, 2005, citado en Guiloff y Farcas, 2007).
Oblinger, (2005, citado en Guiloff y Farcas, 2007, p. 9) sostiene que las “competencias tecnológicas son fundamentales en la actualidad”.
A la bibliografía va el libro citado, es decir el de Guiloff y Farcas.
CITAS SIN NÚMERO DE PÁGINA
Muchas fuentes electrónicas no proporcionan número de página. En este caso usar los números de párrafo, en lugar de los correspondientes a las páginas.
• Emplee el símbolo ¶ o la abreviatura párr.
• Si no son visibles los párrafos, cite el encabezado y el número del párrafo.
EJEMPLOS DE REFERENCIAS EN ESTILOS MLA Y APA.
Libro con un autor
MLA
Alvarez Méndez, Juan Manuel. Didáctica, currículo y evaluación: ensayos sobre
cuestiones didácticas. Buenos Aires: Miño y Dávila, 2000.

APA
Alvarez Méndez, J. M. (2000). Didáctica, currículo y evaluación: ensayos sobre cuestiones didácticas. Buenos Aires: Miño y Dávila.
Libro con más de un autor
MLA
Huertas, Juan Antonio e Ignacio Montero. La interacción en el aula: aprender con los demás. Buenos Aires: Aique, 2000.
Para libros con más de tres autores, o bien se registran los nombres de todos los autores o el nombre del primer autor seguido ,de “y otros” [et al]
Kornblit, Ana Lía y otros. Y el Sida está entre nosotros: un estudio sobre
actitudes,creencias y conductas de grupos golpeados por la enfermedad. Buenos
Aires: Corregidor, 1997.
APA
Se citan todos los autores
Huertas, J. A. y Montero, I. (2000). La interacción en el aula: aprender con los demás. Buenos Aires: Aique..
Kornblit, A. L., Méndez Diz, A. M., Petrecci, M. y Vujosevich, J. (1997). Y el Sida está entre nosotros: un estudio sobre actitudes, creencias, y conductas de grupos golpeados por la enfermedad. Buenos Aires: Corregidor.

Libro de autor desconocido
Use el título en lugar del autor
MLA
Poema del mio Cid. Buenos Aires: Colihue, 1983.
APA
Poema del mio Cid. (1983). Buenos Aires: Colihue.
Libro con un autor y un editor
MLA
Campbell, George. The Philosophy of Rhetoric. 1776. Ed. Lloyd F. Bitzer.
Carbondale: Sothern Illinois UP, 1988.

APA
Campbell, G. (1988) The philosophy of rhetoric. (L. F. Bitzer, Ed.).
Carbondale, IL: Southern Illinois University Press. (Original work published in 1776)
Libro editado (con varios autores)
MLA
Hunermann, Peter y Margit Eckhott, eds. La juventud latinoamericana en los procesos de globalización, opción por los jóvenes. Buenos Aires: Flacso –
Eudeba,1998.
APA
Hunermann, P. y Eckhott, M (Eds.). (1998). La juventud latinoamericana en los procesos de globalización: opción por los jóvenes. Buenos Aires: Flacso Eudeba.
Capítulo de un libro
MLA
Szulik, Dalia y Enrique Valiente. "El rechazo a los trabajadores inmigrantes de
países vecinos en la Ciudad de Buenos Aires: aproximaciones para su interpretación". La segregación negada, cultura y discriminación social. Ed.
Mario Margulis, Marcelo Urresti. Buenos Aires: Biblos, 1999. 223-243.
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Szulik, D., Valiente, E. (1999). El rechazo a los trabajadores inmigrantes de países vecinos en la Ciudad de Buenos Aires: aproximaciones para su interpretación. En M. Margulis, M. Urresti (Eds.), La segregación negada: cultura y discriminación social (pp. 223-243). Buenos Aires: Biblos.
Revista
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Sociedad. Buenos Aires: UBA. Facultad de Ciencias Sociales. 1992-
APA
Sociedad. (1992-). Buenos Aires: UBA. Facultad de Ciencias Sociales.
Articulo de Revista
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Carli, Sandra. "La cuestión de la infancia: derechos del niño y educación pública.
Hipótesis sobre la historia argentina contemporánea". Sociedad. 15 (1999):
103-155.
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Carli, Sandra. (1999). La cuestión de la infancia: derechos del niño y educación pública. Hipótesis sobre la historia argentina contemporánea. Sociedad. 15, 103-155.
Enciclopedias generales
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Nueva enciclopedia del mundo. 39 vol. Bilbao: Instituto Lexicográfico Durvan, 1996.
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Nueva enciclopedia del mundo. (1996). (vols. 1-39) Bilbao: Instituto
Lexicográfico Durvan.
Entrada en una Enciclopedia
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"Música popular" Nueva enciclopedia del mundo. 39 vol. Bilbao: Instituto
Lexicográfico Durvan, 1996. 22, 6902-6904.
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Música popular (1996). En Nueva enciclopedia del mundo. (Vol. 22, pp.
6902-6904). Bilbao: Instituto Lexicográfico Durvan.
Si la entrada tiene autor, comience la referencia con el apellido e
iniciales del autor y la fecha de publicación.


Diccionario
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Ferrater Mora, José. Diccionario de filosofía. Barcelona: Ariel, 1994.
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Ferrater Mora, José. (1994). Diccionario de filosofía. Barcelona: Ariel.
Entrada en un Diccionario
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Cheresky, Isidoro. “Arendt, Hannah (1906-1975)”. Diccionario de Ciencias
Sociales y Políticas. 2ª ed. Supervisión de Torcuato S. Di Tella et al. Buenos
Aires: Emecé Editores, 2001.
APA
Cheresky, I. (2001). Hannah Arendt (1906-1975) En Torcuato S. Di Tella et al (Sup) Diccionario de Ciencias Sociales y Políticas (2ª. ed. pp. 31-33).
Buenos Aires: Emecé Editores.
Utilice siempre la misma forma [et al] o [y otros].
Tesis doctoral no publicada
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Estaun Ferrer, Santiago. "Estudio evolutivo de los indicios gráficos de la temporalidad". Tesis de Doctorado, Universidad Autónoma de Barcelona. Facultad de Letras, 1980.
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Estaun Ferrer, S. (1980). Estudio evolutivo de los indicios gráficos de la temporalidad. Tesis de Doctorado no publicada, Universidad Autónoma de
Barcelona, Facultad de Letras, España
Trabajo no publicado ni presentado para su publicación
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Salvatore, R.(1997) Death and democracy; capital punishment after the fall of
Rosas. Manuscrito no publicado, Universidad Torcuato Di Tella en Buenos Aires, Argentina.
Contribución no publicada para Congresos o Conferencias
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Neiburg, Federico. “Algunos comentarios sobre la politización de la cultura y las
Ciencias sociales en la Argentina” Ponencia presentada en el encuentro internacional de Antropología Latinoamericana De la articulación social a la
Globalización en el Centro de Antropología Social, IDES, Buenos Aires, agosto 15-17 de 1996.
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Neiburg, F. (1996, agosto 15-17) Algunos comentarios sobre la politización de la cultura y las ciencias sociales en la Argentina. En IDES, De la articulación social a la Globalización. Encuentro Internacional de Antropología
Latinoamericana. Centro de Antropología Social.
Artículo en Diario [con autor]
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Washington Uranga. "La UBA honró al teólogo Gustavo Gutiérrez con un
Honoris Causa. Un doctorado de la liberación". Página 12, Universidad, octubre 20 de 2001, 16.
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Washington Uranga. (2001, octubre 20). La UBA honró al teólogo Gustavo
Gutiérrez con un Honoris Causa. Un doctorado de la liberación. Página 12,
Universidad. 16.
Artículo de Diario [sin autor]
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"La elevación de la calidad educativa". Clarín: Opinión, 20 Octubre 2001, 8-9.
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La elevación de la calidad educativa. (2001, octubre 20). Clarín: Opinión, 8-9.
Fuentes secundarias
Cita de un trabajo comentado en una fuente secundaria. ( Ej: para un trabajo de Bruner citado en García Canclini)
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Bruner, José Joaquín. “Tradicionalismo y modernidad en la cultura latinoamericana”. Santiago de Chile: FLACSO, 1990. Citado en Néstor García
Canclini: Imaginarios urbanos (Buenos Aires: Eudeba, 1997)
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Si Bruner, J. J. está citado en García Canclini y no se leyó ese trabajo, proporcione la fuente secundaria en la lista de referencias
(García Canclini en la Referencia Bibliográfica).
García Canclini, N. (1997). Imaginarios urbanos. Buenos Aires: Eudeba, 24.
<24>, es la página en la que se discute ese documento.
En el texto se utiliza la siguiente cita:
Artículo de J. J. Bruner (como se cita en García Canclini, 1997)
(o Estudio de...)
Documentos electrónicos
La cita de los documentos electrónicos está sujeta a modificaciones continuas, dado que la tecnología se expande. En general se trata de suministrar la mayor cantidad de datos disponibles a los lectores.
Recurso de Internet
Elementos generales de las referencias para información en red:
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Autor. nombre “Título del documento” Fecha de publicación o Actualización (si está) Fecha de acceso. (Especifique la vía completa)
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Autor, inicial (fecha) Título del documento o artículo En Nombre del trabajo completo [on line]. Disponible en: especifique la vía del sitio.
Sitio Web
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Universidad Nacional de Quilmes. Bienvenidos al sitio Web de la Biblioteca.
(Acceso 23 de octubre de 2001) ( http://biblio.unq.edu.ar/ )
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Universidad Nacional de Quilmes. (2001, octubre 23) Bienvenidos al sitio
Web de la Biblioteca. [On line]. Disponible: http://biblio.unq.edu.ar/
Revista científica en red [on line]
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Vallespir, Jordi "Interculturalismo e identidad cultural". Revista
Interuniversitaria de Formación del Profesorado. [On Line], 36, 45-46. En:
http://www.uva.es (diciembre 1999)
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Vallespir, J. (1999, diciembre). Interculturalismo e identidad cultural. Revista
Interuniversitaria de Formación del Profesorado. [On Line], 36. Disponible en:
http://www.uva.es


BIBLIOGRAFÍA
http://www.iigg.fsoc.uba.ar/Publicaciones/CDI/La_cita_documental.pdf
http://ieseccleston.buenosaires.edu.ar/Normas_APA.pdf
http://www.slideshare.net/rchoquel/normas-apa-1430826